El Gran Gatsby: Un clásico

El gran Gatsby
Por: Darío Valle Risoto

No se si es la primera recreación de la famosa novela del mismo nombre pero en este caso me quiero referir a la película protagonizada por Robert Redford y Mia Farrow la que casualmente pude adquirir original hace unos días.

Al ver esta película casi de inmediato supuse y estoy casi seguro de que la novela de Fitzgerald debe ser grandiosa retratando una sociedad usamericana entre guerras a ritmo de música de jazz y riquezas ofensivas o pornográficas como más les guste de denominarlas.

La historia gira en torno a un hombre que vive casi humildemente cerca de la mansión de un ignoto nuevo rico que llegó al lugar y que se dedica a hacer grandes fiestas más es difícil de ver pero esto cambiará rápidamente porque estamos hablando de una historia de amor más no una cualquiera sino aquella tan poderosa que hizo de un hombre pobre un millonario solamente para conquistar a una señorita rica que tras el paso del tiempo está casada con un farsante que a su vez la engaña con la esposa de un mecánico.

Este discreto protagonista comienza a ser testigo de esta historia de amores desencontrados y engaños que no terminarán nada bien pero que encierran en si mismos la fábula de una clase rica que en los años locos creyó vivir para siempre y sin poner frenos a una diversión que se hizo casi forzada quizás para conquistar una inmortalidad imposible o para eliminar el recuerdo de una terrible primera guerra mundial.

Aprendemos con esta película que puede haber una belleza monstruosa en la opulencia y que la estúpida felicidad no puede contrariar una realidad donde había aún servidumbre y pobreza en cada rincón de los estados unidos aunque la historia quiso hacernos creer que todo eran fiestas, automóviles lujosos y música de jazz.

El Gran Gatsby es una de esas inevitables películas muy norteamericanas, muy yanquis pero endiabladamente buenas y que nos ayudan y mucho a conocer la idiosincrasia de la policía del mundo, los dueños del planeta.

Día de la Independencia 2

Día de la Independencia Resurgence
Por: Darío Valle Risoto

Realmente no se para donde quisieron apuntar al hacerle una secuela tan pobre a una película que fue una de las mejores versiones de “La Guerra de los mundos” del cine y que tras veinte años termina en una historia muy poco convincente donde solamente pequeños aportes la salvan de la bazofia total.

Creo que se explica que no esté Will Smith el que seguramente vomitó al ver un guión que ni siquiera es interesante y se limita a una venganza alienígena con los primos del Alien que vienen a la tierra con una nave tan enorme que si fuera de verdad desequilibraría el movimiento del planeta y acabaría con la vida sin necesidad de tanta batalla mediocre y la reiterada y habitual lista tan típica yanqui de: “salvarse por un pelo”

Si en aquella época en que fui a ver el estreno de la gloriosa primera parte defendí a aquellos críticos que se la tomaban precisamente con lo bueno de lo absurdo tan usamericano del discurso del presidente y los momentos todos salidos como de una cadena supermercadista de la historia del cine de acción, creo realmente que en este caso cualquiera puede constatar que no solo esta película es mediocre sino que hasta insulta a una de mis película favoritas de ciencia ficción de todos los tiempos.

Una forma extraña de desaprovechar un excelente elenco, efectos fabulosos y un par de horas. Sin la necesidad de tanta parafernalia pero con un poco de creatividad pudieron traernos algo más digno.

Mucho efecto y poco guion

La Leyenda de Tarzán

La Leyenda de Tarzán
Por: Darío Valle Risoto

Tarzán junto a Drácula, Frankenstein y pocos personajes más han sido de los más versionados tanto en el cine como en la televisión y otros medios, aún así en el caso del hombre mono pocas películas se han aproximado a la genial primera novela de su creador Edgard Rice Burroughs y en este caso podemos decir que bastante tiene en común con el primero de muchos libros que fueron perdiendo la magia inicial.

Pero se trata de una aventura posterior a la época incivilizada de Tarzán y por lo tanto encontramos a un John Clayton asimilado a la vida en Londres que por ciertos ardides debe volver a la selva para luego intentar salvar a Jane Foster de un secuestrador que pretendía atrapar a Tarzán pero debió conformarse con la bella esposa de esta leyenda viviente.

Indudablemente los efectos SGI le aportan a la película todo aquello del realismo que nunca antes se pudo ver en las pelis de Tarzán y que alguna vez rayó en lo absurdo como enanos pintados de negro o elefantes indios con orejas falsas para parecer africanos en las viejas y clásicas cintas con Johnny Weissmuller como protagonista amén de las posteriores donde había efectos muy malos, ni hablar de los tipos disfrazados de monos de Greystoke que a pesar de ello sigue siendo una de las mejores a la fecha.

Alguna toma real de África y el infaltable Samuell L. Jackson (Nick Fury) como compañero del protagonista rubio y sueco hacen de esta película un buen entretenimiento más no la mejor de una larga lista sobretodo porque se suele tornar molesta el uso y abuso de flashbacks durante toda la cinta y creo para terminar que solamente puede ser disfrutada para aquellos que de alguna forma aún admiramos al personaje.

No se recomienda ir con la novia a ver esta película por aquello de las comparaciones

El Clan: la película

El Clan
Por: Darío Valle Risoto

Esta película narra la historia real y bastante reciente de una familia comandada por un ex integrante de la inteligencia en la dictadura Argentina que se dedicaban a secuestrar gente adinerada para cobrar un rescate y luego matar a las víctimas.

La historia se centra en el jefe de la banda familiar que aunque tiene un par de “socios” de afuera todo se centra en su hogar donde incluso guarda a los secuestrados. Francella es un actor convincente así como los otros pero al ver esta historia no pude más que sentir cierta satisfacción porque las cartas en estos acontecimientos se pusieron en contra de una clase social impune que desde todos los puntos de vista fue cómplice de una dictadura con torturas, muertes y por supuesto que secuestros, así que los tipos sabían mucho de eso.

El hijo mayor es el protagonista y a su vez víctima y victimario de un padre con una conducta tiránica y a su vez toda la familia parece vivir en un mundo donde el crimen se torna habitual y considerado hasta necesario para salir adelante y por lo visto esto no solo pertenece a la clase marginal aunque con resultados que rayan con lo absurdo cuando la familia de una u otra forma logra cierta solidaridad de sus amigos al caer en la gayola.

Como película es buena pero sin dudas se trata de una aproximación a lo que sucedió realmente en una historia que cubrió gran cantidad de medios por aquello de meterse con la clase dirigente y se me ocurre que fue una suerte de justicia divina que hizo sufrir a una clase que siempre fue y será la que realmente oprime a lo pueblos, me refiero a los oligarcas que no han dudado en propiciar golpes militares con tal de conservar sus privilegios.

Una familia cristiana

Uruguay, el mundo y la crisis del saber

Uruguay, el mundo y la crisis del saber
Por: Darío Valle Risoto
Técnico en comunicación social.

Hace un tiempo le decía al hijo de mi patrón, el que también es compañero de tareas en mi trabajo, que el con unos veinticinco años está por sobre el promedio intelectual de los de su edad. Por supuesto que no me creyó y esto es porque desde luego todo su grupo de amigos es más o menos como él, es decir: jóvenes inteligentes que saben actuar de la forma más correcta en lo social y que tienen un buen conocimiento del mundo y su circunstancia.

Hoy día en el Uruguay el debate sobre la educación se hace recurrente y desgastado pero no se llega a aportar soluciones y todos nos quedamos en la crítica y el lamento que a poco conducen (yo también) e inmediatamente me pongo a pensar en aquellas personas que he conocido que no han tenido las oportunidades de este amigo y sin embargo han sabido aprovechar todo lo que fuera fuente de conocimientos y/o experiencias para mejorar en la vida.

“Self made men” dicen los yanquis cuando se refieren a los hombres que se han hecho a si mismos y afortunadamente he conocido a muchos partiendo de mis padres. Con los años he llegado a admirar a estas dos personas que sin terminar segundo año de primaria trataron durante toda su vida de aprender de donde sea para así saber de que va la vida. El amor al conocimiento que ambos me trasladaron durante el tiempo en que estuve a su lado ha sido como una obsesión, buena obsesión por el saber que lamentablemente hoy día parece no existir.

En una sociedad que pone por sobre la inteligencia el poder adquisitivo y la “viveza criolla” está condenada a la ignorancia coloreada por una tropa de zombies buscando en sus celulares lo poco de saber que lo conmueve casi siempre relacionado a lo frívolo, las “hazañas” futboleras o el breve pantallazo de una duda intrascendente.

El conocimiento es poder, eso lo saben quienes lo ostentan y quizás haya excepciones pero todos aquellos que están sobre nosotros en un mundo transnacional globalizado al menos en sus ocupaciones no son unos tontos y saben donde manipular a las masas, esto no es una teoría conspirativa sino simple y llano instinto de conservación de quienes deciden sobre la vida de millones de nosotros.

En lo cotidiano a medida que me pongo viejo noto con tristeza que me voy quedando sin interlocutores válidos donde tener una buena conversación, un interesante debate o hasta una discusión fructífera, tal como extraño en tierra extraña me encuentro solo o visto como un tipo raro solamente por manifestarme como educado, amplio de criterios y presto a “conversarlo” todo.

Todos somos inteligentes, la sabiduría es otra cosa y el amor al saber nace desde el hogar, se refuerza en la escuela y prosigue durante toda la vida donde los medios masivos de comunicación tiene más que nunca puntual importancia en el intercambio de conocimientos. Estos ítems parecen no corresponder hoy en día a lo que aspiramos algunos.

Las necesidades artificiales más las adquiridas han sacado a los padres del hogar en procura de la manutención, los hijos pasan gran parte del día solos o con una cuidadora, las escuelas han perdido la vieja condición de “segundo hogar” y solamente son guarderías de cuatro y hasta ocho horas para que no “anden sueltos” los niños. De los medios masivos de comunicación sería poco decir que en una gran mayoría están comandados por payasos idiotas y vociferantes que refuerzan una y otra vez la hecatombe intelectual de la que paradójicamente se quejan cuando rinde la ocasión.

A todo esto todavía hay quienes buscan leer un libro, escuchar música que reconforta y enriquece, ver cine o televisión donde entretenerse y crecer un poco más hacia adentro de si mismos. Estos pocos seres que aún sienten una curiosidad infantil y sana por el saber son los pocos que pueden salvar el mundo, los demás seguro estarán preocupados por cambiar sus celulares por la nueva generación ¿Inteligente?

Fin

Saki Kishima: nuevamente

Cazafantasmas 2016: No se la pierdan

Cazafantasmas 2016
Por: Darío Valle Risoto

Junto a la película: “Volver al futuro” y algunas otras Los Cazafantasmas se transformó en una de esas producciones de entretenimiento características de la década del ochenta y una producción que de alguna manera podemos denominar: “de culto” con los años. Sobran aquellos argumentos sobre buen o mal cine cuando se cumple la primera premisa de este fabuloso arte: Entretener.

Por lo tanto una nueva versión de este tipo de películas nada menos que treinta y poco de años después resulta en si mismo un riesgo calculado y seguro criticado desde antes de salir a las salas como en este caso. Escuché antes y durante el estreno a diversos críticos de cine de mi país destrozar no solo esta gran nueva versión de los Cazafantasmas sino referirse a su predecesora como “un boniato” y taradeces por el estilo.

Acabo de ver esta nueva versión, hace solo un par de minutos y me resultó fabulosa, buenísima y fiel a aquella más no solo una remake sino por si misma una excelente película con cinco protagonistas con el cuarteto de cazadoras niñas (Contando a Thor) de primer nivel que realmente la gastan en todas las escenas.

Huelgan las comparaciones porque desde luego que abreva en aquella que en su momento tuvo una secuela no tan buena y a través de los años se amenazaba con una cazafantasmas 3 pero no pasó nunca. En este caso hasta con pequeñas participaciones y cameos de los antiguos participantes las nuevas cazadoras de fantasmas prometen y cumplen con la mencionada premisa de entretener con efectos fabulosos, un humor justo y sin caer en tonterías y con la posible continuación de un tándem de lujo de la que destaco la alocada científica rubia y más Friki que las demás y que se encarga de fabricar las armas contra las apariciones.

Por si esto fuera poco tenemos escenas fabulosas como la del concierto de Heavy metal con una aparición de lujo que por si misma me hizo saltar de mi silla y levantar los cuernitos al cielo. Así es mis amigos el mismo príncipe de la oscuridad en persona que pone la cinta de oro para una gran película de en-tre-te-ni-mien-to por más que los imbéciles criticones uruguayos piensen que es mala, de seguro ellos prefieren el cine de autor y reflexionar largas horas sobre la fiesta de Babette.La más interesante del grupo.

Star Wars VII: Una reboot de la primera Star Wars

Star Wars VII el despertar de la fuerza
Por: Darío Valle Risoto

Hay viejas películas que crecen con uno y otras no, en el caso de La Guerra de las Galaxias si bien en su tiempo me gustaron mucho la primera y la segunda, no tanto la tercera: El regreso del Yedi con esos apestosos ositos. Con el devenir de los años y décadas al buen George Lucas se le ocurrió hacer tres precuelas y anunciar que la saga era de nueve películas y que la había comenzado por la segunda trilogía quién sabe por que sortilegios de esa fábrica de dólares de Hollywood.

El tema es que fui a ver: “La amenaza fantasma” con excelentes efectos pero realmente no me alucinó para nada, por lo tanto dejé para la televisión las dos siguientes con toda esa historia familiar del nacimiento de Dark Vader y toda la mampostería de políticas galácticas, personajes cómicos y muy poca credibilidad en general. Alguien me dijo una vez que el buen cine es mentir pero mentir bien, yo creo que Lucas miente a veces bastante mal.

Ahora nos ponemos frente a la 32 pulgadas para ver la séptima entrega que vendría después de aquella de los ositos “Gumis” pero algunos años después ya que Han Solo y la princesa Leia están ancianitos y tratando de encausar de nuevo esta saga que ya me tiene los kiwis fritos. Lo peor de todo es que esta película es casi un calco de la primera que luego fue la tercera, es decir: La Guerra de las Galaxias, es más un reeboot de aquella que un nuevo capítulo de la saga hasta en las escenas más características como el ataque a la estrella de la muerte y los conflictos padre – hijo por el tema de la tan manida fuerza.

Es inobjetable que los efectos visuales por si mismos valen la pena de verla y para las nuevas generaciones tal vez el tema de los rebeldes y la búsqueda del perdido Skywalker llame la atención pero para mi hay una suerte de tomadura de pelo vendiéndome por séptima vez más de lo mismo pero eso si, esta vez con un protagonista negro y una chica como heredera de la fuerza. Lo que no hay duda que como un verdadero Yedi el señor George Lucas es un gran ladrón de gallinas y sabe reciclar muy bien aquella vieja buena idea de la década de los ochenta.

PD: El director Abraham o como quiera que se escriba creo que tiene mejor ojo para las pelis de Star Trek que al menos llevan 50 años sin perder la compostura.

Víctor Frankenstein

Víctor Frankenstein
Por: Darío Valle Risoto

Más o menos todos conocen la historia de Frankenstein pero estoy seguro de que muy pocos han leído la novela que dio inicio a diferentes versiones cinematográficas de esta primera obra literaria de ciencia ficción inspiradora de diversas novelas, películas, etc.
Indudablemente las versiones de la Universal con Boris Karloff se llevan la palma pero ha habido innumerables revisiones a este moderno Prometeo dado a la vida no por dios sino por la ciencia. ¡Vaya blasfemia!

En este caso nos encontramos con una arriesgada versión pero que yo considero muy positiva de la historia encarada desde una perspectiva nunca antes vista que ni siquiera pretende abordarse desde el propio Víctor Frankenstein sino que realmente el protagonista es el ignoto Igor.
Si: Igor el jorobado que había conseguido el cerebro de un criminal en la recordada cinta de los años treinta y que luego gozaba haciendo sufrir al monstruo con una antorcha. En este caso la visión de Igor es muy diferente y oficia de nexo entre este mundo de la Inglaterra Victoriana y nosotros para intentar comprender la extraña siquis de un científico que no pudo resistir el reto de crear por medio de la ciencia vida de un rejunte de miembros y órganos ya muertos.

La película bien podemos considerarla de terror pero creo que transgrede el término ya que bucea dentro de una amistad puesta a prueba ante la ley y no solo la de los hombres porque debemos circunscribirnos a una época donde la gente aún creía en dios y todas esas pamplinas. Igor y Víctor finalmente logran el objetivo del primero mientras el joven anteriormente un ser contrahecho encuentra el amor pero debe ser leal a quien le dio una nueva vida y por lo tanto le acompaña para la creación final que a pocos minutos de terminada la película veremos en una interesantísima nueva estética.

Nada más que decir, pocas veces se arriesga con un tema tan trillado y se sale airoso, este es uno de esos casos.

X Men Apocalypse: Sigue el buen nivel de los mutantes.

X-Men Apocalypse
Por: Darío Valle Risoto

Vaya a saber porque ya va bastante tiempo que fui a ver esta excelente película de los X Men y no les había dejado un comentario al respecto, será porque hoy la volví a ver y me quedé pensando en que buenos son estos tiempos para nosotros los amantes de los comics de Superhéroes viviendo obras tan buenas que realmente uno puede ver varias veces la mayoría de ellas sin cansarse.

Además de ello debo reconocer que ya van nada menos que ocho películas asociadas al grupo mutante de Marvel y hasta la fecha pese a algún altibajo todas has sido películas magníficas y muy respetuosas pese a como es casi habitual para las versiones cinematográficas se transgredan o modifiquen las historias y personajes del cómic. Me refiero a ocho películas de X Men porque le agrego las dos de Wolverine y quizás estemos hablando de nueve si le agregamos la de DeadPool ya que los X Men tienen su aporte también allí.

La mayoría de estos productos se los debemos agradecer al director y escritor Bryan Singer que como ningún otro ha sabido comprender a estos personajes y como toda la historia tiene mucho que ver con el viejo tema de la discriminación hacia los diferentes y que recién en tiempos modernos parece que comenzamos lentamente a evolucionar hacia sociedades más inclusivas pero es realmente costoso.

Esta es la tercera película de la precuela de X Men, es así mismo un tanto difícil de encasillar porque en “Días de futuro pasado” se encontraban las dos generaciones pero en este caso volvemos a la línea de tiempo comenzada en “First Class” y claro que es algo inevitable que algunos personajes tengan cierta discrepancia con la primera saga iniciada en el año 2000 con la película: “X Men” a secas y finalizada en la injustamente criticada: “X Men 3” que precisamente no dirigió Singer porque se había ido dirigir Superman Return.

En este caso Xavier y compañía se tienen que enfrentar al primer mutante de la historia que bien podría ser o un dios egipcio o el dios de los cristianos o cualquier loquito mágico de esos que los humanos idolatran cuando no se explican nada de la vida y el tipo se despierta en el Egipto de los años ochenta y le da por juntar a cuatro mutantes de aliados entre ellos al viejo y querido Magneto, así como a una joven Storm, Arcangel y Psilocke.

Por otro lado volvemos a tener el protagonismo de Mistique la que de alguna manera en toda esta saga ha sido importante, (claro luego de Wolverine) y aún más en esta segunda trilogía que termina aparentemente aquí.
El resto es una buena sucesión de acción, buenos diálogos y no me quiero olvidar de Quick Silver que ya había cosechado gran cantidad de fans en “Díaz” y ahora repite con nueva escena de supervelocidad y como ve el mundo mientras salva a los estudiantes del colegio de Xavier de cierta cosa complicada.

También como se había anunciado hay una participación de Wolverine y aquí creo que algunos criticarán este primer encuentro con Jean Grey ya que aparentemente en la primera saga no se conocían de antes pero ya sabemos que la línea temporal fue alterada así que nos podemos permitir esta reformulación de ciertas pautas, más creo que esto no terminará aquí porque la película termina con la reafirmación del grupo como X men luego de derrotar al maloso de Apocalipsis no sin cierto trabajo.

Bueno amigos, esto es todo, solamente cumplí conmigo mismo al referirme a una película que me ha resultado muy buena y a la altura de una saga interesantísima que ahora promete ser llevada a la televisión con me imagino nuevos intérpretes, solo espero que no la transformen en una telenovela con mutantes como en las primeras temporadas de Smallville aunque para DC el término adecuado es Meta Humanos.

Una fabulosa fotografía promocional de FOX donde podemos ver a Deadpool posando con los X Men y los nuevos y bochornosos Fantastic Four.