PRIMERO DE MAYO, UN DÍA DE LUCHA

PRIMERO DE MAYO, UN DÍA DE LUCHA
Boletín del Sindicato de artes gráficas – Uruguay

En 1889, el Congreso Obrero Socialista de la Segunda Internacional realizado en París, Francia, declara, el 1° de Mayo. el Día Internacional de los Trabajadores, en homenaje a los Mártires de Chicago, cuatro obreros sindicalistas y anarquistas que fueron ejecutados, en Chicago (Estados Unidos) por participar de una gran huelga declarada en lucha por las ocho horas. Dicha huelga comenzó el 1° de Mayo de 1886 y los trabajadores fueron ahorcados el 11 de noviembre de 1887. Es así que fue arrestado todo el equipo de imprenta del Arbeiter Zeintung (diario alemán) de Chicago y cinco fueron sentenciados a muerte: August Spies, Jorge Engel, Albert Parson y Luis Linnig, este último apareció muerto en su celda el día de la ejecución.

José Martí que en esa época era corresponsal en Chicago del diario La Nación de Buenos Aires, Argentina, escribe en su artículo sobre la ejecución de los mártires:

“Salen de sus celdas. Se dan la mano, sonríen. Les leen la sentencia, les sujetan las manos por la espalda con esposas; les ciñen los brazos al cuerpo con una faja de cuero y les ponen una mortaja blanca como la túnica de los catecúmenos cristianos. . .” “Spies grita: ´la voz que vais a sofocar será más poderosa en el futuro que cuantas palabras pudiera yo decir ahora´”

Un año después de la declaración de la Segunda Internacional, 1890, surge en Montevideo esta convocatoria, primer volante convocando a un acto de masas por los Mártires de Chicago en 18 de Julio y Olimar (hoy Germán Barbato): “Hoy, 1° de Mayo de 1890, se invita a todos los obreros de Montevideo a asociarse a la Huelga Universal. Se os invita para la protesta contra la explotación del hombre por el hombre”.

Tras un período de acciones continuas por la jornada de 8 horas, en 1915 se promulga la ley correspondiente. Cabe señalar que en 1916 se declara el 1° de Mayo como “Fiesta del Trabajo” por parte del gobierno, de ahí “fiesta” o “lucha”. . . pero para el movimiento sindical siempre ha sido y es el homenaje a los Mártires de Chicago, un día de lucha.

Solamente pocas personas concurrieron a aquel acto de 1890 pero ya en 1923, se realizaba una multitudinaria marcha por 18 de Julio, llegando a enfrentamientos entre los manifestantes y la policía, resultando muertos un trabajador y un policía.

En el correr de los años, la celebración del 1° de Mayo ha sido parte fundamental del desarrollo y crecimiento del movimiento sindical. Durante la dictadura, aún en las condiciones más duras, fue siempre un día de lucha y movilización. Todos los años, de acuerdo a las posibilidades, se realizaron marchas relámpago, volanteadas y pintadas, particularmente en el Cerro y La Teja. Como respuesta despidos, dura represión, cárcel, tortura. . . Cuando en 1980 se cambió del 1° al 5 de Mayo su celebración, los sindicatos clandestinamente respondieron transformando la fecha en una gran demostración contra la dictadura como antesala de noviembre cuando la ciudadanía le dijo “NO” a la dictadura.

Luego, el 1° de Mayo de 1983 fue una de las manifestaciones más importantes anti dictatoriales, el arranque de la acción sostenida del pueblo por la libertad y la democracia: “Los trabajadores y el pueblo oriental se reencuentran en un gran 1° de Mayo”, con la consigna: “Libertad, Trabajo, Salario y Amnistía”.

Se volvió a la democracia y, en otras condiciones, la lucha de clases sigue su curso. Mucho queda por andar, mucho queda por hacer y cada 1° de Mayo, desde aquel grupito que en 1890, en 18 de Julio y Olimar, protestaba contra la explotación del hombre por el hombre, hasta nuestros días, tiene que ser, para el movimiento sindical, un mojón en el camino hacia una sociedad sin explotados ni explotadores y decir como Spies “la voz que vais a sofocar será más poderosa en el futuro que cuantas palabras pudiera yo decir ahora”

Del «otro» cuadro

Del otro cuadro
Por: Darío Valle Risoto

Recibí la llamada de mi prima Aurora: había fallecido el tío Fabián.
Vino entonces un torbellino de recuerdos, como cuadritos recortados de una enorme historieta, una historia de mi vida, de años perdidos en la madrugada de mi madurez temprana y la sensación en la boca del estómago de una pelota de tristeza que inevitablemente me iba a subir a la boca.

Pedí el resto del día en el trabajo, no tuve que dar muchas explicaciones pero Silvia la secretaria me miró con esa cara triste y solidaria de una piba que suele tener una notoria sensibilidad.
__ ¿Necesitas algo?
__ Nada, estoy bien. __ Salí cargando el costal de los recuerdos y si bien los que tenían que ver con el tío Fabián eran todos buenos, tuve que sentarme en un bar a revolver un capuchino y pensar en aquel veterano que la familia había relegado al rincón de lo innombrable porque según algunos era: “del otro cuadro”.

Sin embargo no puedo desprenderme de la visión del sol pasando por entre las hojas del parral del fondo de la casa del tío de mi madre, el mismo tío que escuchaba operas en un viejo tocadiscos Westinghouse y fumaba cigarrillos negros. Mi madre era la única sobrina que lo visitaba de vez en cuando y poco a poco me comenzó a dejar ir los domingos a su casa, el tío vivía a escasas cuatro cuadras y con “cuidadito al cruzar las calles” me dejaba visitarlo.

Yo tenía unos ocho o nueve años de los de antes, es decir: blancos e ingenuos pero no exentos de curiosidad, conversando aprendí muchas cosas sobre la vida, el tío era mi enciclopedia, mi “Wikipedia” de carne y hueso, sabía de todo y tenía una forma lenta de explicarme desde la teoría de la relatividad hasta como se hacen las galletitas caseras con chispas de chocolate sin quemarlas.

En su casa comencé a ver a mi padre de a poco, no se como él se las ingeniaba para ir a verme un ratito aquellos lejanos domingos, mi padre era un extraño para mí porque se había ido “con otra” cuando yo solo tenía cuatro años, así que si bien reconocía ciertos rasgos en alguna parte de mi incipiente memoria, era un extraño pero como me traía algún que otro juguete, servía.

Mi tío tenía algunos amigos que venían a veces, jugaban a las cartas, me enseñaron el truco, la conga y el culo sucio pero solamente con ellos podía jugar diciendo palabrotas, en casa era imposible porque mi madre era una mujer de fuertes bases cristianas con todo lo que eso signifique.

Había domingos tristes en que no íbamos a la casa del tío Fabián porque nos invitaban a lo de María Clara a almorzar con algunos otros familiares. Una larga mesa servida de tallarines caseros con tuco con albóndigas era casi siempre el menú. A los niños nos sentaban aparte en una mesa más baja y nos daban jugolín en lugar del vino que tomaban los mayores, a veces, cerca de fin de año había coca cola.

Uno de esos aciagos domingos escuché la tan manida frase: “del otro cuadro” sobre la moral aparentemente equivocada del tío Fabián y por primera vez sin entender del todo a lo que se referían los odié porque hablaban de alguien que para mi era la figura paterna, esto lo comprendo ahora, pero ese odio infantil nunca me abandonó sobre el resto de mi familia.

De camino a mi casa mi madre trató de explicarme que el tío prefería vivir solo y que nunca se había casado porque así era él. Esa fue toda la explicación que como a todo chiquilín me dejó una espina en el corazón.

Y quizás fue el domingo siguiente u otro, pero no recuerdo que haya sobrevivido esta duda mucho tiempo en mi alma inquieta en que lo interrogué sobre este término de jugar para “el otro cuadro”.
Entonces el tío me regaló una enorme sonrisa y fue a buscar algo regresando con algunas fotos viejas en sepia donde se lo veía joven y abrazando a una chica hermosa de largos cabellos negros atados en dos colitas que llevaba un vestido claro con flores y le agarraba las manos al tío Fabián.

__ Ella era mi novia allá en Tacuarembó, murió de fiebre tifoidea en el cuarenta y seis, nunca más pude enamorarme.
__ ¿Entonces no le gustan los hombres?
__ No, a mi no, pero a Evaristo, ese que te enseñó a jugar a la conga creo que sí porque a veces se maquilla.

Comencé a reírme en el colectivo mientras iba camino al entierro del tío Fabián.

FIN

Asterix: Le domaine des dieux

  

Asterix le domaine des dieux
Por: Darío Valle Risoto

Recuerdo que tendría unos doce años y fui al cine, una sala del centro de esas que no estaban sobre la avenida 18 de Julio y solían dar películas viejas o “raras”, allí vi la primera animación de Asterix y quedé realmente atraído por estos enormes personajes. Es que si bien los libros de cómics de este galo se podían conseguir eran extremadamente caros como para pensar en tener siquiera uno de ellos.

Con los años afortunadamente he conseguido toda la colección en formato digital y me sigue cautivando ese estilo de dibujos tan claros y expresivos donde se pone de manifiesto todo el humor francés Tan salpicado de ingeniosas alusiones a la política y por ende el colonialismo.

Este innecesario preámbulo viene a razón del último estreno sobre estos personajes creados por Uderzo y Goshini hace una punta de años que ya habían tenido adaptaciones al dibujo clásico en varias películas y también algunas de ellas a imagen real donde destaco la de Cleopatra por tener a la mejor reina egipcia de la historia en la fabulosa Mónica Belucci.

Ahora se trata de una muy buena animación en estilo ordenador con todo lo que esto representa y sin dejar de lado en ningún momento la impronta de tan añorados personajes que harán las delicias tanto de los fanáticos del galo como de aquellas nuevas generaciones que quizás lo conozcan poco.

La historia se basa en un nuevo intento de César por conquistar la inexpugnable aldea de Asterix por medio de edificar edificios de apartamentos en plenos bosques que rodean la ciudad, tras algunos inconvenientes logran hacerlo y en el resto de la historia veremos una clara sátira de lo que significa el avance de culturas foráneas y de cómo un pueblo puede llegar a perder la identidad a nombre del tan manido “progreso”.

Les aconsejo para aquellos más grandes que traten de ver la versión en francés porque creo que es apropiado verlos para el idioma en que están hechos amén de las excelentes voces, lamentablemente Depardieu no le presta la voz a Obelix pero se le parece mucho ya que para los que no lo saben lo encarnó en las tres o cuatro películas live action que existen.

Buena acción, humor a raudales y mucho de que pensar sobre el progreso, el consumismo y la penetración cultural de culturas foráneas. ¿No les parece familiar?

Pawel Kuczynski

Utilizando las redes sociales para confesarnos 
*Usamos las redes sociales para decir en voz alta nuestros problemas y  nuestros errores, buscamos el reconocimiento y el apoyo de los demás.
Así nos confesamos en el siglo XXI

Los líderes
*Desde los últimos siglos, cae uno y aparece otro, y así sucesivamente…

La carrera de una mujer
*Desgraciadamente, esto es lo que les espera a muchas mujeres en un mundo laboral dominado por hombres.

El error del sistema educativo
*Obligados a absorber información para soltarla de golpe y no volvernos a acordar de ella nunca más.

Las religiones y la evolución
*Quemando bibliotecas y a científicos en la hoguera. Uno de los mayores lastres para el desarrollo del conocimiento.

El formato de la cultura
*Leer es tedioso, ver la televisión es más fácil. La cultura de muchas personas.

Borregos
*¿Y tú, a quién vas a votar?

El campo solo (Cuento)

El campo solo
Por: Darío Valle Risoto

Se despertó y estaba solo, aún quedaba la sombra de su compañía sobre las sábanas desarregladas, cuando se levantó y vio que ya no estaba la plata de la pensión su sospecha fue confirmada. El muchacho se había llevado los casi cuatro mil pesos cobrados la mañana anterior en la capital del departamento.

Puso la pava en la estufa a leña y calentó agua para el mate, quedaba poca yerba en el tarro sucio y tiznado con la marca “Charrúa” borrosa sobre el mismo. Carlos armó un tabaco mientras miraba hacia fuera como los perros bostezaban y la vaca rumiaba junto a su ternera cerca del aljibe.

Supo que jamás lo volvería a ver y trató de que le importe poco pero aún recordaba el momento en que lo recogió en la carretera haciendo dedo, dijo que iba al Brasil pero rumbeaba para el lado equivocado. Cuando se lo hizo notar el chico sonrió y al apoyarle una mano en la pierna, ambos siguieron riendo y ya esa noche durmieron juntos.

Tomó varios mates, comió galletas de campaña y salió a darle de comer a las gallinas, a los patos y conejos en el gallinero de atrás. Trató de no preocuparse sin saber que era más triste si el robo de la plata o volver a quedarse solo.
Ya era grande para andar echando el moco, el humo denso del tabaco “La Paz” le hizo traer lejanos recuerdos de una juventud desesperada sin lugar ni rumbo fijos.
Ahora tenía la chacrita herencia de sus padres y algunas cuentas que deberán postergarse, esos tres mil ochocientos pesos que le habrían ayudado, ya no eran suyos.

El muchacho parecía bien aunque ahora ya no tanto, era demasiado joven para saber de ciertos códigos sobre la amistad, el deseo y la traición. Habían estado juntos casi tres semanas y ni siquiera se habían conocido por más que se hubieran explorado desnudos entre las sábanas.
Carlos siguió mateando sentado debajo del alero, tenía que volver al médico para que le vuelvan a recetar los calmantes, cada vez duraban menos y la cosa se ponía jodida.
¿Qué pasará con la chacra?, ¿Quién le dará de comer a mis bichos?, ¿Qué hay del otro lado del silencio?

Junto un poco de energía y armó el carro, trajo al barcino y lo enganchó, luego enfiló por el camino de tierra al pueblo, no bien llegó se fue a tomar unas grapas al boliche.
__ ¿Y su sobrino?
__ Se volvió para la capital, acá se aburría demasiado. __ Mintió forzando una sonrisa.
Patricia la cantinera, mujer madura de pesado y grueso cuerpo sabía mucho más de lo que aparentaba saber sobre las cosas y era en sus ojos verdes implacable cuando miraba de frente.
__ ¿Y su salud?
__ Hoy tengo consulta con el doctor Irrazabal, por eso vine.
__ Ya se va a mejorar.
__ Esto no es una gripe, señora Patricia.
Ella bajó la vista y le sirvió otra por la casa.

El médico volvió a aconsejarle irse a la capital para un tratamiento de radioterapia que a lo mejor le achique el tumor pero no era seguro.
__ Deme más calmantes, yo me arreglo, gracias.
Salió, afuera esperaban algunos pacientes, todos conocidos de pueblo chico, estaba Alicia con su hija la renguita, también Tomás y su señora diabética, los pibes del aserradero acompañando a Evaristo que se venía a sacar el yeso de la pierna y por último la señora Laso, la esposa del dueño de la tienda de ramos generales.

Volvió al boliche.
__ ¿Tiene algo de comer?
__ Empanadas.
__ ¿De carne?
__ De carne.
__ Cuatro y un vino, gracias.
Se sentó junto a la vidriera sucia donde el nombre del boliche estaba casi borrado de tantos años escrito sobre el dibujo también borroso del escudo español.

Carlos recordó al muchacho y que hasta pensado en dejárselo todo. Tonto de él que apenas si lo había levantado en la carretera y la había ofrecido su casa a cambio de su calor joven y fresco.
Patricia le arrimó un plato con las empanadas, una jarra de vino de la casa y se retiró toda gordura hasta atrás del mostrador, habían un par de veteranos jugando al dominó cerca de la mesa de Billar y un gato durmiendo junto a la chimenea.

__ Debería conseguirse una compañera, la hija de los Betancourt por ejemplo, la pobre pasa muchas necesidades.
__ ¿Cómo es que se llama?
__ Lorena, la pobre muchacha está muy descuidada pero terminó la escuela que no es poca cosa.
__ La verdad que no. ¿Cuántos años tiene?
__ Quince, dieciséis, por ahí anda. ¿Le interesa?
__ Alguien tiene que cuidar a los animales, la chacra, todo, cuando yo ya no esté.
__ No sea de mal agüero don Carlos, ya va a ver como todo se arregla.
Prefirió comer la primera empanada lentamente sin contestarle, el vino de las bodegas del gallego Florit era realmente bueno.
__ Veré como le hago, creo que no es mala idea que me acollare doña. __ Uno de los viejos que jugaban al dominó carraspeó nervioso.

Fue al baño y se miró el rostro pálido al espejo.
__ ¿Cuánto me queda? __ Se preguntó en voz alta.
Ese fin de semana vestido con su único traje y bien peinado fue por la casa de los Betancourt, eran gente muy pobre que se sorprendieron de lo que Carlos Rodríguez llegaba para proponerles.
Quince días después se casaban con la muchacha de dieciséis años, él que tenía cincuenta y cuatro.
No era nada raro en el campo, el tema de las edades, los casamientos por conveniencia, la dignidad puesta a prueba por las necesidades.

Cuando la llevó a la casa la chica entró sin miedo pero se sorprendió cuando su flamante esposo le indicó el otro cuarto para ella.
Y aunque ambos eran escuetos, él le dijo que quería que estuvieran bien, que no le iba a pedir nada, que si quería podía irse cuando se le de la gana.
__ Estoy embarazada. __Le dijo días después.
__ ¿Quién es el padre?
__ Mi padre es el padre. __ Dijo con un semblante oscurecido.
Era morocha, de largo cabello renegrido, de nariz respingona y ojos negros pero muy vivos.
__ Lo siento. __ Le dijo él. Ella amasaba la harina para hacer ñoquis.
__ Así es la vida. __ Dijo ella encogiéndose de hombros y a Carlos le dio una puntada fuerte debajo de las costillas del lado izquierdo.
Carlos murió dos meses después, ella ya tenía panza cuando heredó la chacra y los animales.

__ Le voy a decir que vos fuiste el padre. __Le dijo la última vez que estuvo con él cuidándolo toda la noche en el sanatorio de la capital.
__ Me hubiera gustado conocer al gurí. __ Contestó el hombre con lágrimas en los ojos.

Así pasan las cosas.

FIN.

Los Nadies

Los Nadies

Sueñan las pulgas con comprarse un perro y sueñan los nadies con salir de pobres, que algún mágico día llueva de pronto la buena suerte, que llueva a cántaros la buena suerte; pero la buena suerte no llueve ayer, ni hoy, ni mañana, ni nunca, ni en lloviznita cae del cielo la buena suerte, por mucho que los nadies la llamen y aunque les pique la mano izquierda, o se levanten con el pie derecho, o empiecen el año cambiando de escoba.
Los nadies: los hijos de nadie, los dueños de nada.
Los nadies: los ningunos, los ninguneados, corriendo la liebre, muriendo la vida, jodidos, rejodidos.
Que no son, aunque sean.
Que no hablan idiomas, sino dialectos.
Que no profesan religiones, sino supersticiones.
Que no hacen arte, sino artesanía.
Que no practican cultura, sino folklore.
Que no son seres humanos, sino recursos humanos.
Que no tienen nombre, sino número.
Que no figuran en la historia universal, sino en la crónica de la prensa local.
Los nadies cuestan menos que la bala que los mata.

Eduardo Galeano
“El libro de los abrazos”

Love Rosie

  Love Rosie

Por: Darío Valle Risoto

Podemos asegurar que hace ya bastante tiempo todas las historias ya han sido contadas por diferentes expresiones artísticas, sin embargo y a pesar de ser una de las artes más modernas el cine tiende a repetir el mismo esquema, pero es que de eso se trata esto de ser humanos y producir por medio de cualquier soporte algo que cuente sobre nosotros, algo que nos pueda conmover.

Love Rosie es una película que proviene de un libro, supuesto Best seller que no conozco pero la historia narrada es buena más nada original, sin embargo remitiéndome a lo antedicho si todas las historias ya han sido contadas es bueno que no suenen a repetidas y en este caso así es. Se me ocurre que un maligno título tentativo de esta historia podría ser: “La gente linda también sufre” o algo por el estilo pero ni falta que hace.

Linda chica conoce chico, se enamora pero queda embarazada de otro y entornes su vida se precipita sin dejar de reconocer que muchas veces estos “traspiés” producen una madurez obligatoria, más no siempre sucede… lamentablemente. En este caso una historia que se alarga a través de varios años puede terminar bien o mal sin embargo es algo que sucede demasiado a menudo entre la gente, me refiero a eso de sentirse atraídos durante años, décadas y la vida los va separando, a veces, solo a veces las cosas se acomodan al final.
Película muy recomendable por cierto.

Orphaned Land: Todo es uno

Batman Vs. Robin: La ultima animación de Warner DC.

Batman vs. Robin  
Por: Darío Valle Risoto

Reciente estreno de la línea de Warner animated que trata al universo DC en este caso se trata de una continuación directa de la anterior película llamada “El hijo de Batman” con la presentación de Damian Wayne como el hijo directo de Bruce que se agrega como cuarto Robin a la historia del hombre murciélago, sin embargo en esta línea argumental parece ser solamente el segundo luego de Dick Grayson ahora crecido y devenido en Nightwing.

El estilo de animación persiste en esa suerte de mezcla entre el estilo “americano” y el anime que funciona muy bien, lamentablemente en cuanto al guión creo que se usa y abusa del tratamiento que echa por tierra cualquier originalidad usando y abusando del origen siniestro de Batman imitando en otros hechos más de lo mismo como en este caso con la organización Búho y su principal integrante llamado “Garra”.

Si bien en la historia se muestran muchos aspectos de la vida cotidiana de Bruce Wayne creo que de la mitad al final d e la película esta se torna aburrida aún dentro de la exagerada acción y continuas peleas de Batman, Robin, la garra y los Búhos que están muy bien pero sorpresivamente llegan a cansar. Las diferentes historias en torno a Batman desde hace unos años han perdido la frescura de antaño intentando quizás darle un realismo que de verdad creo que no necesita tanto porque estamos hablando de un personaje de ficción que no necesita tantas explicaciones.

Me gustó más el anterior animado con la presentación de este duro chico hijo de nada menos que de Batman y de Thalia a su vez descendiente directa de Ras Al Ghul, el villano más interesante para mi gusto luego de The Joker.

¿Quien fue J. P. Sousa?

John Philip Sousa
Por: Wikipedia

John Philip Sousa (6 de noviembre de 1854 – 6 de marzo de 1932), conocido popularmente como el «Rey de las marchas» fue un compositor, marine y director musical estadounidense del período romántico tardío, particularmente conocido por sus composiciones de marchas militares estadounidenses.

Biografía
Sousa nació en Washington, hijo de John Antonio Sousa (de ascendencia portuguesa), y María Elisabeth Trinkhaus (de a scendencia bávara).1 John aprendió a tocar el violín a los seis años y cuando cumplió trece, su padre, trombonista en la banda de la Marina, lo enroló en el Cuerpo de Marines como aprendiz. Al poco tiempo John intentó escapar uniéndose a un circo. Finalmente sirvió en el Cuerpo de Marines durante 7 años, hasta 1875, aprendiendo a tocar todos los instrumentos de viento y manteniendo su conocimiento del violín.

Varios años después, Sousa abandonó su aprendizaje para unirse a una orquesta de teatro. Allí aprendió a dirigir, y retornó a la Banda de la Marina estadounidense como director en 1880. Sousa también lideró la banda del liceo Gonzaga College High School.

En 1892 Sousa formó su propia banda, la Sousa band, con la que realizó numerosas giras por su país, y en 1900 representó a los Estados Unidos en la Exposición Universal de París, ocasión en la que desfiló por los Campos Elíseos, y llevó a cabo una gira musical por Europa . Durante la Primera Guerra Mundial, fue oficial de la Armada, y director de la Banda de la Reserva Naval en Illinois. Tras la guerra, volvió a su propia banda, hasta su muerte en 1932. Sousa siempre evitaba dirigir su banda en transmisiones de radio, ya que estaba en desacuerdo con perder el contacto directo con su audiencia. En 1929 fue persuadido de hacerlo, y sus programas radiofónicos se convirtieron rápidamente en un éxito. Está enterrado en el Cementerio del Congreso de los EE.UU., en Washington D.C.

Obra musical
Marchas
Sousa escribió más de 100 marchas. Algunas de las más populares son:

«Transit of Venus March» (1883) (Marcha del Tránsito de Venus)MIDI
«Semper Fidelis» (1888) (Siempre fiel)
«The Washington Post» (1883)
«The Gladiator» (1886)
«The Thunderer» (1889)
«Liberty Bell» (1893) (Campana de libertad)
«Manhattan Beach » (1893) (Playa de Manhattan)
«King Cotton » (1892) (El Rey Algodón)
«The Stars and Stripes Forever » (Barras y estrellas por siempre) (1896)
«El Capitán» (1896)
«Hands Across the Sea» (1899)(Manos a través del océano)
«The invincible Eagle» (1901)
«Fairest of the Fair» (1908)
«U.S. Field Artillery» (1917) (Artillería de campaña)
«The Gallant Seventh» (1922) (El séptimo gallardo)
«The Black Horse Troop» (1924) (La tropa del caballo negro)
«Daughters of Texas» (1929) (Hijas de Texas)
El instrumento de bajo, de la familia de los metales, usado en las bandas de marchas, o «Sousáfono», es llamado así en su honor.

Operetas
Sousa, además de sus conocidas marchas, escribió operetas. Algunas de ellas son:

The Queen of Hearts (1885), también concoida como Royalty and Roguery
The Smugglers (1882)
Desiree (1883)
El Capitán (1895)
The Bride Elect (1897), libreto del mismo compositor.
The Charlatan (1898), también conocida como The Mystical Miss, letras por Sousa.
Chris and the Wonderful Lamp (1899)
The Pathfinder of Panama
The Free Lance (1905)
The American Maid (1909), también conocida como The Glass Blowers.
Sousa compuso asimismo la música para seis operetas inconclusas o no representadas: The Devils’ Deputy, Florine, The Irish Dragoon, Katherine, The Victory y The Wolf.

La opereta El Capitán es la más conocida. Ha estado en cartel en cualquier lugar del mundo desde que ha sido escrita. Muchas de las marchas tienen temas derivados de las operetas.