Aviso a WordPress

Me cambiaron la configuración para editar del blog y ahora es un asco, no entiendo nada, no puedo agregar fotos, si esto no se soluciona lamento que lo tendré que mudar de sitio.

Desde ahora en vista de que no solucionan esta porquería de nuevo editor me pueden seguir como Los Muertevideanos pero en Facebook, gracias y disculpen los inconvenientes.

Como verán más arriba le encontré una trampa a esta forma nueva de editar y aunque no sigo conforme con el cambio pude volver a colgar nuevos post pero con ingentes esfuerzos por saltarme esa «nueva edición» que solo se le pudo ocurrir a alguien que de verdad no tiene la menor idea de facilitarnos la tarea en esto. Aclaración: Sigo luchando

The Rocky Horror Picture Show: Mmmm

The Rocky Horror Picture Show
Por: Darío Valle Risoto

Película musical en el formato de ópera rock que ha pasado a ser lo que llaman: “de culto” y que uno no se explica mucho a que obedece realmente, más al tratarse de que se hizo en 1975 no me cabe duda que fue una película más que transgresora sobre todo por su protagonista: el barón Frank N Furter, una especie de doctor Frankenstein travestí personificado fenomenalmente por Tim Curry.

Básicamente una pareja de recién casados debe pedir ayuda en el castillo de este señor y desde allí por intermedio de canciones algunas de ellas bastante bien creadas vamos viendo una especie de gran circo – homenaje a las viejas películas de la RKO o de la Universal pero todo con un tono satírico.

Hay una criatura de “Frankenstein”, también una especie de Igor y un baile de los vampiros, podríamos decir que de la mitad hacia el final la película va cayendo estrepitosamente sin que se redondee absolutamente nada ni creo que hubiera intención de ello. Este Horror Show forma parte de varias obras de esta década como: Fantasma en el Paraíso, Jesucristo Superstar, Quadrophenia, Tommy y alguna otra.

Como la gran mayoría de los musicales se me sofritan los kiwis pero ese es un tema que ya desde niño me tiene mal, cuando veía una película de Disney y todos se ponían a cantar a mi me daban ganas de degollarlos con una cierra eléctrica…aunque no se si ya se habían inventado.

PD: Una cosa buena es que está Susan Sarandon pero bien podrían haber contratado a mi suegra que era igual.

Info en Horror pedia

Cuarentenas de la memoria (Poema)

Cuarentenas de la memoria
Por: Darío Valle Risoto

Desierta la ciudad
Encuentra la pena del idiota
Qué extraña una libertad
Que solo sabe a derrotas.

Cuarentenas en las plazas
Y desiertas las escuelas
Ellas bailan solas
Pero quién se acuerda de ellas.

Distancia social y miseria
No todos tienen un techo
La consigna de los ricos
No nos sirve de alimento.

Sobrevuelan la ciudad
Helicópteros armados
Y niños bien se pasean
Revoleando sendos palos.

La pobreza se concentra
Hay que parar la olla
Pobres sobre pobre y pobre
De esta no se sale a solas.

Solidario el que sufre
Solidario el que pelea
Contra tanta injusticia
Habrá que sumar asambleas.

Oligarca el presidente
Sobre el pueblo que surfea
En un mar de descontentos
En un río de pobrezas.

Hubo la oportunidad
Que se nos fue de las manos
Ahora aplauden los ricos
Y los veneran sus paisanos.

Sobibor: Campo abierto

Sobibor
Por: Darío Valle Risoto

Esta película rusa del año 2018 nos narra los acontecimientos en el campo de concentración y exterminio de los nazis durante la segunda guerra mundial en territorio soviético en el lugar que lleva ese nombre. El único actor reconocido por nosotros será Christopher Lambert como el encargado del campo y después asumo que la mayoría son actores rusos y tal vez alemanes en tanto se respetan los idiomas de los personajes todo el tiempo.

Nunca sobrarán películas que narren esta demencia perpetrada por una nación que se creía civilizada y por más que los años pasen repasar las terribles muertes, asesinatos a sangre fría y torturas que no solo al pueblo judío hicieron estos enfermos es parte de generar una conciencia para que no se repita esto. Sobibor nos cuenta sobre esto y por sobretodas las cosas recae en Sasha la posibilidad de buscar un escape y por qué no la justicia frente a tanta muerte inútil. Vemos de todo, algunas cosas que ya sabemos y otras que no pero al tratarse de cine ruso hay otra mirada diferente y quizás aleccionadora sobre este momento de la historia.

La fotografía es muy buena, hay momentos donde la música es elocuente y tiene al menos dos o tres diálogos de esos en que dan ganas de recordar para siempre como la chica que le dice algo sobre el amor a Sasha o cuando un compañero sostiene que él es así porque lleva a Stalin en el corazón.

En síntesis esta película que según vi tiene alguna versión sobre el mismo asunto pero anterior es buena de ver aunque por supuesto que es dura, pero la historia es la historia y el hombre es el lobo del hombre.

PD: Solo para mis compatriotas Uruguayos: resulta que el actor que personifica a Sasha es idéntico al líder de Cuartel Abierto, vaya paradoja que los opuestos sean tan similares estéticamente, claro.

Sobibor en wikipedia

ME DECÍS QUE NO TENÉS NI PARA LA MERIENDA

ME DECÍS QUE NO TENÉS NI PARA LA MERIENDA

“Aprendí que el mundo está lleno
de muy diversos problemas y
complicaciones y derrotas y dramas,
pero que detrás de todos ellos está,
siempre, el fantasma del hambre.
Aprendí que nada me resulta más violento
que millones y millones de personas
que no comen suficiente —que
una persona que no come suficiente—.
Aprendí que cada minuto se mueren,
por hambre y sus efectos, 18 personas
en el mundo: 18 personas por minuto,
una cada cuatro segundos,
muertas por el hambre.
Aprendí que el hambre no tiene una sola causa, sino tantas pero que, en la base,
es un problema de propiedad y de distribución:
que hay alimento suficiente para todos,
sólo que algunos se quedan con mucho más
de lo que necesitan, y entonces
no les alcanza a tantos otros.

¿CÓMO CARAJO PODEMOS SEGUIR VIVIENDO?
SI SABEMOS

La columna de Gabriel Pereyra

13 al 19 de Agosto de 2020

Dos hombres conversan en la puerta de un humilde club barrial donde funciona un merendero. El más joven, apoyado en una camioneta, intenta explicarle algo al más veterano, que, con cara preocupada, patea piedritas. Una conversación como hay miles en una calle cualquiera de Montevideo, que encierra un drama que estruja el alma. El joven lidera una olla popular en un barrio de la periferia y se había comprometido con el otro, el veterano que se encarga del comedor que funciona en el club, a llevarle 25 kilos de leche en polvo. “Perdoname, hermano”, le dice, palabras más, palabras menos, al otro que, cabizbajo, patea piedritas. “Te juro que pensé que me daba, pero nos queda para un par de días. Vine hasta acá para ver qué podemos hacer, ya que me decís que no tenés ni para la merienda de mañana”. “¿Y qué vamos a hacer?”, le responde el otro, “manguear y seguir mangueando, otra no queda, porque los gurises tienen que morfar, encima con este frío”.

“En estos días la leche en polvo es oro”, me comenta Richard Read, el dirigente sindical abocado al trabajo social. A su vez, Fernando Pereira, presidente del PIT-CNT, organización que apoya a unas 200 ollas populares, me confirma que sí, que se está llegando a un nivel crítico, algo que ya se había vivido en la crisis de 2002. Los meses pasan, la situación en lugar de mejorar empeora, y a los aportantes a las ollas populares —empresas, gremios, particulares— se les hace cada vez más difícil seguir colaborando.

En lo que me parece un error estratégico, las ollas populares vinculadas al PIT le pidieron por carta al gobierno el pago de una renta básica. Plata piden todos. Se viene la discusión por el Presupuesto y hasta los propios aliados del gobierno van a pedir dinero. Si de lo que se trata es de comida, que pidan comida. Nadie podrá decir que se lo gastan en plasmas o no sé qué más. Sí, nos quedamos sin luz, ni agua, no tenemos para remedios, pero ahora es el morfi. Un plato no se le niega a nadie, ¿o no?

El Instituto de Alimentación da canastas a unas 200.000 personas y otras 100.000 son atendidas por ollas populares, pero los envíos al seguro de paro, las rebajas salariales y los despidos se cuentan por decenas de miles.

¿Qué nos quedará como herencia si no tenemos alimentada a la gente? ¿Un recuerdo amargo? No seamos ilusos o miserables.

Un estudio realizado por estudiantes de Medicina con niños de Montevideo en 2018 reveló que 30% tenía anemia, 17% retraso en la talla y en los menores de 23 meses había un 5% de emaciación. ¿Nunca escuchó esa palabra? Se la hago fácil: ¿vio cuando en TV muestran esas imágenes de África en las que hay niños que son solo piel y huesos? Bueno, eso. La Organización Mundial de la Salud sostuvo que los países deberían mantener la emaciación infantil por debajo del 5%. Acá, según ese trabajo, estábamos en el 5%. Un 60% tenía parásitos. En África no, acá.

Un dato interesante del estudio fue que esas cifras surgieron tanto de quienes recibían ayuda del Inda como de los que no. Un 85% había tomado suplemento de hierro a pesar de lo cual convivía con la anemia.

¿Alguien cree que una vez esta pandemia pase, como pasó la crisis de 2002, todo seguirá igual? El cuerpo humano no es como la economía, que en un momento se recupera. Cuerpos flagelados para siempre, mentes con retraso que ni sabemos para dónde las llevará la vida. Podemos creer o no en los estudios que dicen que la mala alimentación puede contribuir a tener adultos violentos. Supongo que si no es por la vía de ciertos efectos neuronales lo será por el resentimiento de no haber recibido lo que merecemos por el solo hecho de haber nacido.

Navego entre la tristeza, la rabia y la admiración por mujeres y hombres que como esos dos que en una breve conversación en la esquina de un barrio cualquiera comparten la frustración, pero también combaten la resignación ante lo injusta que puede ser la vida.

El siguiente es el tramo de un artículo que publicó en Soho el argentino Martín Caparrós a propósito del periplo que recorrió para escribir su monumental obra El Hambre:

“Aprendí que el mundo está lleno de muy diversos problemas y complicaciones y derrotas y dramas, pero que detrás de todos ellos está, siempre, el fantasma del hambre. Aprendí que nada me resulta más violento que millones y millones de personas que no comen suficiente —que una persona que no come suficiente—. Aprendí que cada minuto se mueren, por hambre y sus efectos, 18 personas en el mundo: 18 personas por minuto, una cada cuatro segundos, muertas por el hambre. Aprendí que el hambre no tiene una sola causa, sino tantas pero que, en la base, es un problema de propiedad y de distribución: que hay alimento suficiente para todos, solo que algunos se quedan con mucho más de lo que necesitan, y entonces no les alcanza a tantos otros. Aprendí por ejemplo que en Inglaterra la mitad del alimento se tira a la basura. Aprendí que a los privilegiados no nos da vergüenza despilfarrar recursos que millones y millones necesitan: que yo también lo hago y me pregunto por qué y de nuevo lo hago. Aprendí que, desde que el hombre es hombre, el hambre fue una plaga inevitable, pero ya no lo es: es una decisión política. Y aprendí que, de última, es tan fácil mirar para otro lado: tan tan fácil mirar para otro lado. Pero que, para eso, ayuda mucho no aprender: no saber nada. Por eso me pregunto —a lo largo de todo el libro me pregunto—: ¿cómo carajo conseguimos vivir sabiendo que pasan estas cosas? Por eso, una vez más, me quedo sin respuesta”.

Leyendo el texto de Caparrós llego a la conclusión de que resulta una paradoja, pero para seguir viviendo así sería una mejor persona si al menos no supiese. Pero no, y entonces yo tampoco entiendo cómo carajo puedo, y podemos, seguir viviendo si, a la vez, sabemos. — con Fabo Gonzalez, Diego González Acuña, Blanca Ponte y 47 personas más.

El Fantasma del Espacio

Fantasma del Espacio
Por: Wikipedia

En 1966, el ejecutivo de CBS Fred Silverman, buscando igualar el éxito que estaba teniendo la serie televisiva de Batman de ese mismo año, le solicitó a los estudios Hanna-Barbera crear su propio superhéroe que tendría una serie animada de acción los sábados por la mañana. Alex Toth creó y diseñó ese mismo año a un personaje denominado «Fantasma del Espacio», aunque, según sus primeros bocetos conceptuales, Toth no pudo darle al superhéroe una apariencia definitiva. En una entrevista, Alex Toth reveló que el traje fue diseñado a petición de Silverman, inspirado en la capa y máscara del Batman de Adam West, aunque inicialmente Toth estuvo en desacuerdo con la idea. La serie se estrenó el 10 de septiembre de 1966 en Estados Unidos, compartiendo programa con otro segmento creado por Toth, Dino Boy en el valle perdido. Hanna-Barbera produjo 36 episodios de la serie, con ambientes, fondos, escenarios y personajes creados y diseñados por Alex Toth, y una banda sonora compuesta por Ted Nichols. En 1968 se añadió una saga de 6 partes llamada «El consejo de la muerte», haciendo un total de 42 episodios originales. Fue posteriormente reeditada como una parodia y puesta al aire por la cadena Cartoon Network en forma de un programa de entrevistas titulada Fantasma del Espacio de Costa a Costa.

Actualmente, los derechos de emisión de la serie original le pertenecen a Warner Bros. Animation (dueña de la filmoteca Hanna-Barbera desde 1991) la cual ha presentado al personaje en distintos medios. 

Trama
La serie se ubica en el espacio exterior, y cuenta la lucha contra el mal de un superhéroe de orígenes desconocidos, el misterioso Fantasma del Espacio, un justiciero enmascarado que vive en el Planeta Fantasma (Ghost Planet). El Fantasma del Espacio viaja por todos los confines del espacio en una nave interestelar llamada El Crucero Fantasma salvando galaxias y planetas de la destrucción, gracias a su sentido de la moral y el bien, aunque nunca se especifica el motivo. En algunos episodios, él menciona que existe una fuerza espacial llamada la Patrulla Galáctica que se encarga de encarcelar a los villanos que captura.

El Fantasma del Espacio (llamado así por su invisibilidad y el blanco color de su traje) asume el papel de un superhéroe intergaláctico, que vigila el sector que se abre a partir de la órbita del Planeta Fantasma, vigilando las naves que circulan el espacio o poniendo orden en los planetas del sector. Armado con sus bandas de poder (con las que dispara todo tipo de rayos de energía letales), su cinturón invisibilisador, comunicadores de la era espacial y cubriendo su rostro con una máscara negra que protege su identidad, el Fantasma lucha contra los villanos espaciales que amenazan la paz y el orden en el universo. A su lado, viajan Ana y Gil, dos hermanos adolescentes que lo acompañan en sus aventuras, con su mono espacial, Pimpo.

Aspecto
El aspecto del Fantasma del espacio, como la mayoría de los héroes es el de un hombre alto y fornido, con cara angulosa y mentón prominente, de complexión fuerte, amplios pectorales, brazos, piernas y espaldas. Su cabeza está totalmente cubierta tras una capucha negra, en la que tan sólo destacan los rombos de sus ojos generalmente pintados en blanco, tan solo queda al descubierto su boca. Su traje es totalmente blanco, color tan solo roto por la banda frontal roja de su cinturón que le dota de invisibilidad y de las bandas de poder colocadas en sus muñecas.

Cubriendo su espalda una amplia y vaporosa capa amarilla, obvia indicación de su capacidad de vuelo. Lleva sobre el pecho como remate a la capucha, el logo del Fantasma: un triángulo rojo con el vértice hacia abajo, con la imagen de su capucha en negro impresa encima

Origen e identidad
Los orígenes del personaje, que nunca se mencionaron en la serie original, fueron revelados en una novela gráfica publicada por DC Comics en el año 2004 según el cual, el fantasma sería en realidad un hombre terráqueo ambientado en el futuro y cuyo nombre real es Thaddeus Bach, a pesar de que su identidad en la serie original de 1966 nunca fue desvelada debido al carácter misterioso del personaje.

Poderes
El fantasma obtiene sus poderes de su traje y de las bandas de poder que usa en sus muñecas. Tiene en su cinturón un botón que le proporciona la invisibilidad, y un escudo de fuerza que le hace invulnerable. Tiene la capacidad de defenderse además con diferentes tipos de escudos, congelantes, de calor, de energía, que lo protegen de diversos ataques. Además, en su máscara tiene un comunicador, y un sistema de ultra visión.

Puede respirar bajo el agua y aguantar sin oxígeno fuera de la atmósfera, además de realizar viajes interestelares y sobrevivir en el espacio por sí solo. Posee la capacidad de volar, es capaz de teletransportarse y, si se concentra y enfoca su poder, puede desintegrar objetos e integrarlos en otro lugar teletransportándolos.

Los poderes de sus bandas de poder se podrían resumir en diferentes tipos de rayos de energía mortales que causan gigantescas explosiones: Rayo hipnótico. Rayos destructores. Rayo congelador. Rayo eléctrico. Rayo magnético. Rayo veloz. Rayo calorífero. Rayo de fuerza. Rayo golpeador. Es decir todos los rayos que se puedan imaginar y que le sean útiles en cada ocasión. La intensidad de los rayos aumenta según el Fantasma lo quiera y, si llegan a sobrepasar la fuerza 5 sobre 5, son capaces de destruir todo un planeta con su poder.

Transporte
El Fantasma del Espacio tiene una nave intergaláctica hecha de titanio: el Crucero Fantasma, para acudir allá donde sea necesario. Esta nave también posee las armas que tiene el Fantasma amplificadas, además de otros muchos dispositivos variados como el de la invisibilidad o de lanzar misiles y otros rayos. El Fantasma y sus ayudantes normalmente viajan en ella, aunque el Fantasma puede volar más rápido que la nave por sí mismo.

Personajes

Aliados
Jace: (Gil en español) Es un muchacho de entre 15 y 17 años. Cuando el Fantasma del Espacio está ausente, él queda a cargo de vigilar el puesto fronterizo del Planeta Fantasma. De carácter aventurero, normalmente es su intrepidez (Mayoritariamente estupidez) y curiosidad la que acaba metiéndole en problemas.
Jan: (Ana en español) La hermana gemela de Jace. Realiza idénticas tareas de su hermano y es la más centrada y responsable de ambos. Por lo general entre ambos siempre hay diferencias irreconciliables. Sin embargo cuando uno de ellos está en peligro el otro acude presto en su ayuda.
Blip: (Pimpo en español) Es la mascota, un mono caricaturizado, vestido también con una máscara. Normalmente es quien salva al Fantasma y los gemelos de la muerte en muchas ocasiones. Estos tres personajes usan trajes de color amarillo con una ancha banda azul vertical sobre el pecho.

Villanos
Metalus, el amo de los Robots: Cruel y despiadado, ha creado una armada robótica para empezar su guerra contra toda la galaxia. Para ello, desea conquistar el Planeta Fantasma y someter al Fantasma del Espacio para así poder dominar la zona Zero.
Brak, el pirata espacial: Es un pirata espacial con apariencia felina. Siempre ha saqueado las naves y dejado a cientos de planetas sin sus riquezas, sus planes son frustrados por el Fantasma del Espacio. Tiene un hermano que le sirve llamado Sisto, a quien ha amenazado con matar.
Moltar: Moltar es originario del Planeta volcánico de Molten, un mundo hecho totalmente de lava. Allí creó a cientos de soldados y naves hechos de magma, para conquistar el universo y a todo aquel que cayera en sus manos. El Fantasma le derrotó, pero en el proceso los hornos fundidos de Moltar causaron que su planeta explotara. Inexplicablemente, Moltar sobrevivió y desde entonces, busca venganza.
Zorak: Una Mantis Religiosa verde de más de dos metros de altura, con una horda de criaturas a quienes infunde respeto. Aun así, el Fantasma del Espacio logró encarcelarlo, pero Zorak escapó con ayuda de sus secuaces, secuestró a Ana y Gil y se los llevó a su planeta, Dokar, desde donde trató de matar al fantasma con una horda de mosquitos asesinos. El Fantasma logró derrotarlo pero, en el proceso, tuvo que matar a Zorak destruyendo su planeta. Sin embargo, Zorak logró huir con vida, y desde entonces se convertiría en la mayor amenaza para la paz del universo, y el peor enemigo del Fantasma del Espacio.

Serie original
El Fantasma del Espacio fue emitido por primera vez desde el 10 de septiembre de 1966 a las 10:30 AM los sábados, formando parte de un bloque programático de la CBS. Se emitió junto a los episodios de la serie Dino Boy en el valle perdido, también ideada por Alex Toth.

La serie fue creada y diseñada por el dibujante Alex Toth, producida y dirigida por William Hanna y Joseph Barbera, bajo la supervisión del ejecutivo de CBS: Fred Silverman.

Normalmente se emitían dos episodios de El Fantasma del Espacio, por uno de Dino Boy en el Valle Perdido, emitiéndose la segunda serie entre los dos episodios del Fantasma del Espacio.
Su emisión se prolongó hasta el 7 de enero de 1967, momento en el que junto a Dino Boy concluyó su primera temporada. Desde el 9 de septiembre de 1967 hasta el 23 de septiembre de ese mismo año se reanudó la emisión del Fantasma del Espacio, con 6 nuevos episodios que se emitían de dos en dos y que habrían de formar parte de una mini saga especial titulada el Consejo de la Muerte (The Council of Doom). Aún teniendo un número de orden definido, que ha sido recogido en el presente artículo, contrastado en diversas publicaciones y que muy probablemente venga determinado por el autor de los mismos, los capítulos de «El Fantasma del Espacio», en su primera emisión no fueron mostrados de manera correlativa según se ha podido corroborar. A continuación la secuencia de episodios con el orden de emisión y su número de episodio correspondiente y su correlación con los episodios que se emitieron conjuntamente a Dino Boy y el Valle Perdido dentro del programa contenedor de dibujos animados de la CBS Norteamericana Saturday Morning TV Show.
Posteriormente, fue puesto junto a otros superhéroes de Hanna-Barbera como Mighty Mightor y los Herculoides.
El programa recibió el nombre de: El Fantasma del Espacio y Dino Boy. A continuación la relación de los 42 capítulos cronológicamente ordenados emitidos desde 1966 hasta 1967 en el programa del Fantasma del Espacio, con sus nombres en el doblaje al español.

X-Men Animados: la Leyenda del Fénix

X-Men Animated: la Leyenda del Fénix
Por: Darío Valle Risoto

Si bien podemos asegurar que los dibujos animados de los personajes de Marvel siempre estuvieron algunos escalones por debajo de la calidad de los animados de Dc hay dos series que se destacaron en su tiempo y ya son clásicos.

Estos fueron los dibujos de Spider-Man 1994-1998 y los de los X-Men 1992-1996, ambas series tenían ciertas similitudes en su producción y hasta hay un crossover cuando Spider-Man visita a los X-Men en su serie para intentar curarse de una transformación y dentro de los X-Men y en esto que comparto hay una breve imagen del hombre araña en uno de los capítulos que veremos.

Fueron cinco temporadas con los principales integrantes de los X-Men con la lamentable ausencia de Kitty Pryde sustituida por Júbilo, otra ausencia es la de Ángel al menos como integrantes principales, más esta serie fue muy respetuosa del cómic y por lo tanto se pueden encontrar momentos que marcaron época en la historieta y que incluso fue replicada por dos veces en su traslación al cine live-action, me refiero desde luego a la saga del Fénix en que Jean Grey se transforma en un poderoso ente espacial, por llamarlo de alguna manera.

Así que tenemos en su tercer temporada de cinco una muy buena aproximación a la historia de cómo Jean Grey se vuelve el más poderoso de los mutantes en una aventura espacial que implica a varios personajes conocidos y que se narra en cinco capítulos lo que de alguna manera conjugaría una especie de largometraje que poco después retornará en cuatro capítulos más denominados: La transformación de fénix, que si me lo solicitan veré de subir en su momento.

De entre los recuerdos de esta serie no puedo olvidar que aún me sigue rechinando que se le llame: “Guepardo” a Wolverine cuando al menos: “Lobezno” parecería más correcto, pero ya sabemos que los doblajes al español han hecho todo tipo de alteraciones en los personajes, acabo de ver ayer nomás los primeros capítulos de la serie: Silver Sufer y a Galactus lo rebautizaron como: “Galacsius”… que le vamos a hacer.

Capítulos: 303 El Sacrificio, 304 El lado oscuro, 305 El grito de Banshee, 306 Los salteadores de Estrellas y 307 La hija de la luz

Aquí: X-Men la Leyenda del Fénix Completa

El jardín Secreto: En nueva versión

El jardín Secreto
Por: Darío Valle Risoto

Esta es una nueva versión de la historia basada en la novela del mismo nombre, la que al parecer ha cautivado a varias generaciones, hay una película anterior de 1993 y me atrevería a decir que alguna cosa más por allí inspirada en la historia de esta niña inglesa que pierde a sus padres en la india y debe volver a la madre patria para vivir en la mansión de un tío muy huraño.

Las historias sobre niños huérfanos siempre nos llamarán especialmente la atención y más cuando están adornadas con fantasías como en este caso la de un jardín al parecer mágico donde llevan al niño inválido y juegan con un perro la mencionada niña protagonista y el hermano de una de las criadas, más si bien la película es buena debo reconocer que me resultó por momentos tediosa ya que no soy precisamente el público adecuado para ella y no porque sea mala.

Los efectos especiales a la orden del día remiten ni más ni menos a que los productores de Harry Potter y Paddington están involucrados en una buena historia predecible de principio a fin con sus fantasías y fantasmas del pasado en una especie de fábula ideal para niños un poco grandes pero no tanto como un servidor.

Esperando por los Bárbaros: Magistral

Waiting for the Barbarians
Por: Darío Valle Risoto

Esta película del año pasado es sorprendentemente buena y absolutamente original en tanto trata del aspecto más sórdido de aquellos que usurpan tierras extrañas y creen que pueden administrar su propia forma de justicia.

Con la más que soberbia actuación de Mark Rylance tenemos también a Johnny Depp y a Robert Patinson en dos roles muy bien llevados, más estos dos personajes son tan importantes como lo son dos generadores de todo lo que veremos en un lejano puesto de frontera en medio del desierto. Nunca sabemos a qué país pertenece ni donde se ubican; no hace falta, lo importante es ser espectadores de algo que ha sucedido y sigue sucediendo cuando un país más poderoso tecnológicamente se mete a otro con el afán de “civilizar” a quienes se consideran bárbaros. Entonces siempre cabe la pregunta de: ¿Dónde está el verdadero enemigo?, de vosotros será la posible respuesta.

¿Que hace que el pájaro cante en un árbol de espinos?, el magistrado llevaba una vida apacible hasta que llegaron sus superiores tratando de averiguar que traman los bárbaros, si van a atacar o no, lo demás es cuestión de ir viendo hasta donde se puede desatar el poder y la locura que este tiene entre manos cuando se va perdiendo la humanidad.

PAULO FREIRE. Conversación con estudiantes campesinos.

– Paulo Freire: Muy bien, yo sé, ustedes no saben. Pero ¿por qué yo sé y ustedes no saben?
– Campesino: Usted sabe porque es doctor. Nosotros no.
– Exacto. Yo soy doctor. Ustedes no. Pero ¿Por qué yo soy doctor y ustedes no?
– Porque usted fue a la escuela, ha leído, estudiado y nosotros no.
– ¿Y por qué fui a la escuela?
– Porque su padre pudo mandarlo a la escuela y el nuestro no.
– ¿Y por qué los padres de ustedes no pudieron mandarlos a la escuela?
– Porque eran campesinos como nosotros.
– ¿Y qué es ser campesinos?
– Es no tener educación ni propiedades, trabajar de sol a sol sin tener derechos ni esperanza de un día mejor.
– ¿Y por qué al campesino le falta todo eso?
– Porque así lo quiere Dios.
– ¿Y quién es Dios?
– Dios es el padre de todos nosotros.
– ¿Y quién es padre aquí en esta reunión?
Casi todos levantando la mano, dijeron que lo eran. Mirando a todo el grupo en silencio, me fijé – dice Freire – en uno de ellos y le pregunté.
– ¿Cuántos hijos tienes?
– Tres.
– ¿Serías capaz de sacrificar a dos de ellos, sometiéndolos a sufrimientos, para que el tercero estudiara y se diera buena vida en Recife? ¿Serías capaz de amar así?
– ¡No!
– Y si tú, hombre de carne y hueso, no eres capaz de cometer tamaña injusticia, ¿Cómo es posible entender que la haga Dios? ¿Será de veras Dios quien hace esas cosas?
(silencio)
– No, no es Dios quien hace todo eso. ¡Es el patrón!»

PAULO FREIRE. «Pedagogía de la esperanza» (conversación con estudiantes campesinos).