Los celos de mi soledad

Los celos de mi soledad
Por: Darío Valle Risoto

Hubo un instante en que el mundo
Fue un universo cerrado
Estaba ella y no había nada más
Y solo yo…contemplando.

Los planetas se distanciaban
Y todas las lluvias
Eran una única lluvia
Sobre un prado inmenso
De frescos sonidos verdes.

Quizás fue oportuno
Creer que no estábamos allí
Y que el cuento era ajeno
A nosotros mismos.

Ella contenía el secreto
Que todos buscamos alguna vez
Pero es comprensible
Que intentemos no saberlo
Jamás.

Estuve meditando los versos
Y los escribí y borre tantas veces
Que naufrague cubierto
De un mar de papeles tristes.

Acabe con insomnio y medio loco
Perdido en mis propios sueños
En mi mundo personal donde
La soledad es una compañera…
Demasiado celosa.

Esa mujer sin palabras

Esa mujer sin palabras
Por: Darío Valle Risoto

Descansa en la escarcha sublime
El fresco interludio de su piel
En ella confluyen todos los años
Y navegan los sueños del amanecer

Contienen sus ojos los universos
Que jamás podremos imaginar
Y cuando observo sus pies descalzos
Siento que voy a naufragar

No tiene una posible traducción
El lenguaje de su cuerpo desnudo
Pondría en palabras al infinito
Allí cuando de rosas se cubrió mi mundo

Inmaculada y lasciva virgen procaz
Ineludible bruja del anochecer
Cuantas palabras se te acercan
Pero ninguna te podrá comprender.

Especial de Navidad de Guardianes de la Galaxia: Absolutamente fabuloso.

Especial de Navidad de Guardianes de la Galaxia
Por: Darío Valle Risoto

Si por ahí nos quedaba alguna duda de la enorme genialidad de James Gunn con este corto del variopinto grupo de héroes o más bien: antihéroes de Marvel tenemos una prueba irrefutable de que estamos ante uno de los mejores escritores-directores del momento en temas de súper humanos.

Y probablemente a mi como a muchos de ustedes esa inundación de películas y series sobre la navidad que los usamericanos acostumbran a desatar desde todos los noviembres en adelante, todos los malditos años me resulta bastante desagradable y sobretodo exageradamente “dulces” por no decir algo peor. Sin embargo de vez en cuando aparecen productos dentro de este estilo que escapan a lo acostumbrado y sin dudas este lo es.

Tenemos por lo tanto a Drax y a Mantis buscándole un regalo especial a Peter Quill por una parte para que pueda sobrellevar la muerte de Gamora y por otro lado para que Mantis le pueda confesar un secreto que los involucra a ambos. El resto es una inefable cabalgata de momentos jocosos que nos llevarán por algo más de cuarenta minutos a disfrutar hasta de un par de canciones con unas letras fabulosas. ¿Qué más se puede pedir?

Star trek y los cómics de Gold Key

Star trek y los cómics de Gold Key
Por: Darío Valle Risoto

Desde hace bastante tiempo venía guardando las portadas de los cómics de Star Trek que bajo el sello de “Gold Key” están fechadas a partir del año 1969, así que luego de la secuela animada de la serie tenemos estos episodios en formato de historietas que afortunadamente y gracias a uno de los colaboradores en Facebook del espacio: “La generación de Turú” que un servidor administra he podido finalmente leer aunque voy por los primeros y en español solo han compartido una decena más o menos.

Luego me he abocado en encontrar todos los números en la web pero solamente he podido acceder a las ediciones en inglés que cuentan con 60 números fechadas desde 1967 al año 1979, así que gran oportunidad para continuar la saga original de la más grande serie de ciencia ficción de todos los tiempos. Afortunadamente si bien no domino mucho el idioma al leerlo comprendo mucho más que al escucharlo.

Es un placer encontrar esta serie de una de las franquicias que forman parte de mi vida y quizás la más importante. Digamos que los argumentos son buenos aunque no demasiado profundos y las ilustraciones son fieles a los personajes; desde luego que el cómic le aporta a la saga la posibilidad de profundizar en aspectos estéticos de los que la serie se encontraba vedada por sus bajos presupuestos, además debemos reconocer que en la década del sesenta aún faltaba un poco para lograr los efectos requeridos sobre todo en la ciencia ficción de gran calidad.

Star Trek fue una serie innovadora, con una tripulación inclusiva cuando aún no se mencionaba esto, con argumentos que invitaban a pensar y un afán por poner a la ciencia y la lógica por sobre las supersticiones, fue un programa muy adelantado para su época y no es raro que tuviera en su momento tan bajas audiencias precisamente por estas razones entre un público más dedicado al entretenimiento de masas tipo: Perdidos en el espacio que solía superarla por lejos en los números.

Pero entre tanto que nos dejó la serie recordemos que luego de la segunda temporada iba a ser dada de baja y solo la enorme influencia de sus aguerridos fans que invadieron de cartas las productoras e iniciaron movilizaciones podemos contar con una tercera y última entrega del capitán Kirk, Spock y compañía. Destaquemos que esto fue muchísimo antes de internet y las redes sociales y que por algo los fans de la serie contamos hasta con nuestro nombre exclusivo: Trekkie (O Trekker) en el diccionario Oxford.

Podemos mencionar innumerables innovaciones técnicas y tecnología que Star Trek nos mostró y que hoy día son realidad, desde los celulares (de tapita) hasta los escáneres, los auriculares inalámbricos (ver Uhura), etc. Les cuento que justo anoche estuve leyendo en Wikipedia algunos artículos sobre la velocidad Warp otra innovación de la serie que tiene aproximaciones muy interesantes al tema y por ende a las teorías sobre la posibilidad de viajes interestelares.

Por último les invito a seguir: “La generación de Turú” en Facebook donde quién suscribe y algunos amigos solemos subir comics e información de todos los tiempos…y galaxias.

Black Adam: Muy buen entretenimiento.

Black Adam 2022
Por: Darío Valle Risoto

Acabo de ver hace un rato esta película que por mi parte vengo esperando desde sus primero anuncios creo que desde antes de la pandemia y me ha sido grato ver una película de DC que se aparta bastante de lo que nos venía mostrando sobre todo con las discutibles versiones de Snyder y ni hablar de las visiones de tipos sobrevalorados como Christopher Nolan y su Batman que no es Batman.

Vamos al grano: Black Adam es un villano del universo del Capitán Marvel que ahora por motivos de derechos en el cine se llama Shazam por aquello ya viejo de la pugna con un héroe del mismo nombre de Marvel; digamos que Dc se lo merece porque a su vez se quedó con este personaje tras un absurdo conflicto con Fawcett Cómics aduciendo que era una copia de Superman, etc. Más ahora nos convoca esta película que fue injustamente criticada en algunos foros porque no le encontraron la profundidad necesaria quizás porque estaban esperando los héroes atormentados de Snyder-Nolan y aquí si bien hay una carga necesaria de drama se trata de una película para entretener y lo logra.

El casting es el adecuado, tema que siempre me molestó de DC porque nunca dio pie con bola poniéndonos actores que nada o poco tienen que ver con los personajes de los cómics; les doy dos ejemplos: Un Lex Luthor Teen Ager en Batman vs Superman y una Luisa Lane con cara de princesa Disney entre otros desaciertos, en eso Marvel se lleva la palma porque salvo la embarrada de Namor le venían eligiendo tan bien los intérpretes a sus personajes que muchos eran a mi gusto hasta más adecuados que los propios cómics.

Aquí hasta les perdono cambiarme la raza del hombre halcón porque el actor lo hace muy bien y me quito el sombrero con Pierce Brosnan como el Dr. Fate que esperemos retorne en otras películas de la saga (Si es que la habrá), por otro lado la estética de toda la historia, la fotografía y los efectos me parecieron muy buenos y digamos que tiene dentro del género una carga de violencia bien lograda así como las justas pizcas de humor muy al estilo Marvel podríamos decir.

Tiene lo bueno de ser corta y tenernos un final que obliga a atrasar la película (¿Se sigue diciendo película?) para ver de nuevo ese momento con… y la música aquella de…
Bien por Dwayne Johnson poniéndose en los hombros este proyecto tratando de darle vida a un género que ya está pasando por la saturación pero igual nos gusta y me parece magnífico que no trataran de innovar con nada en la película y solo trataran de darnos un buen momento y lo han logrado.

Soy y seré partidario de los pobres…

«Pero en este mundo yo soy y seré partidario de los pobres. Yo siempre seré partidario de los que no tienen nada y hasta la tranquilidad de la nada se les niega. Nosotros – me refiero a los hombres de significación intelectual y educados en el ambiente medio de las clases que podemos llamar acomodadas – estamos llamados al sacrificio. Aceptémoslo. En el mundo ya no luchan fuerzas humanas, sino telúricas. A mi me ponen en una balanza el resultado de esta lucha: aquí, tu dolor, tu sacrificio; y aquí la justicia para todos, aún con la angustia del tránsito hacia un futuro que se presiente, pero que se desconoce, y descargo el puño con toda mi fuerza en este último platillo».


Federico García Lorca
Diario El Sol, 15 de diciembre de 1934


Fotografía:
Mendigo ante la puerta del restaurante Llardy Madrid, 1940
Fotografía de Hermes Pato

De feminazis y sirenitas negras: La cultura inclusiva

De feminazis y sirenitas negras
Por: Darío Valle Risoto

A un pobre estúpido se le ocurrió el término: “Feminazis” y otros tanto o más cretinos suelen repetirlo y hacerlo suyo porque estamos en un mundo tan híper comunicado que en estos casos da asco. Es que este imperativo de darle un nombre a aquellas mujeres que hoy día luchan por terminar con siglos de sumisión machista no merece más que repulsión y quizás lo único que pueda explicarlo es que a través del tiempo hasta las injusticias forman parte de nuestro ADN evitando un pensamiento lo más objetivo posible.

Claro que la objetividad no existe y todos tomamos partido por todo, aunque nos digamos “no alineados” y es que hasta cuando confesamos que un tema no nos interesa estamos dando nuestra opinión que generalmente es negativa. Hay diversas formas de manifestar nuestra ignorancia y todas se curan con información. Ni más ni menos. El tema es que a muchos hombres y un gran número de mujeres le aterra la idea de la igualdad de los sexos tanto como la igualdad racial o combatir la xenofobia, la homofobia, etc. En un mundo donde la mayoría de la historia está sustentada en enormes y flagrantes injusticias no es raro; obvio que cuando hablamos de igualdad no es que seamos todos iguales sino que seamos contemplados de una forma lo más justa posible y que vivan las diferencias.

Por otro lado tengo que chocar indefectiblemente con un montón de personas que un día sí y el otro también se manifiestan contra la cultura que denominan: “Woke”, nombre que se utiliza como término despectivo pero que viene del inglés: “Despertar” y que precisamente invitaba a pensar mejor las cosas sobre estos temas.

Más resulta que en Hollywood hay una política de propiciar la inclusión a través del cine, las series, la televisión, la música, etc. Por todos los medios se intenta reeducarnos a por una sociedad más inclusiva lo que provoca desde tiendas conservadoras diversos rechazos.

Y probablemente estemos asistiendo a una época que es como una bisagra entre lo viejo y lo nuevo y es comprensible que se cometan errores como el de forzar la inclusión a través de productos de ficción que muchas veces tienen sus tradicionales características y aparecen ideas como ponernos personajes de ficción que eran de una raza como de otra o que de pronto otras figuras comiencen a ser presentadas como homosexuales, etc. Se trata pues de reeducar pero no es fácil y tal como el llamado: “Lenguaje inclusivo” se intenta lograr un cambio que debería ser paulatino de forma forzada. Sé muy bien que la justicia social no debe ralentizarse y todos queremos que esto cambie de un día para el otro pero dudo que sea tan fácil cambiarlo todo de estas maneras un tanto prefabricadas.

Les pongo como ejemplo las religiones, aún en esta era hay innumerables sectas religiosas en todo el planeta y hasta reconocidos revolucionarios, y “Libre pensadores” se describen como cristianos o en el mejor de los casos como “Agnósticos”. Esto está íntimamente ligado a la sumisión de la mujer por el hombre y por supuesto al racismo y la xenofobia, ni que hablar de la homofobia y basta pegarle un vistazo a la Biblia para comparar lo aberrante de sus textos con la misma siquis enferma de aquellos que denominan como Feminazis a las mujeres luchadoras o se enojan con la cultura: “Woke”.

No todos tuvieron el privilegio de nacer en un hogar que aunque pobre siempre nos educó en aquello de respetar a las mujeres porque nacimos de una o siendo un poco groseros con aquella frase tan repetida en casa de que cada uno hace de su culo un pito y nadie tiene el derecho a juzgarlo.

Ver: Cultura de la cancelación.

The Eight Hundred: China en 1937, una película fabulosa.

The Eight Hundred
Por: Darío Valle Risoto

Esta fabulosa película china del año 2020 relata un suceso histórico que forma parte importante de este gran país y que de alguna manera cooperó para unir a este pueblo contra los enemigos extranjeros que les asediaron durante gran parte de su historia. En este caso se cuenta la gesta en el año 1937 donde ochocientos soldados resistieron en un depósito en Shanghái el asedio del ejército japonés frente a la zona de exclusión donde: ingleses, franceses, Usamericanos y otros presenciaban la lucha de estos verdaderos héroes por resistirse a la invasión nipona.

Toda guerra es política y así lo manifiestan los hechos que pusieron a cientos de testigos frente a este denodado ataque contra un puñado de hombres que sabían que su momento iba a trascender el tiempo si es que demostraban que el pueblo Chino no iba a aceptar así como así el avance del Japón sobre sus tierras. Situémonos en el tiempo, faltaba poco para que estallara la segunda guerra mundial y resulta curioso que por ejemplo el ejército chino tenga armas y uniformes alemanes pero lo que más llama la atención es como de un lado y otro del rio se suceden mundos muy diferentes porque mientras unos luchan y mueren otros son testigos de esto mientras viven entre restaurantes, casinos, teatros y todo el lujo que occidente les dio a cambio de otra forma de sumisión.

La historia fue muy documentada por los reporteros de la época por lo que existen fotografías y filmaciones de esta cruenta batalla donde ese depósito que hoy es un monumento en China fue mudo testigo de una defensa a sangre y fuego para mantener en alto los ideales de su patria frente al colonialismo del Japón. Hay una fabulosa fotografía, actuaciones perfectas y momentos donde nos harán reflexionar sobre todo con esa frase de que las guerras son actos políticos donde todos sabemos que siempre se mueren y se matan los más humildes.

Déjame entrar – La serie 2022

Déjame entrar – La serie 2022
Por: Darío Valle Risoto

“Déjame entrar” es una novela del año 2004 del escritor sueco: John Ajvide Lindqvist que tuvo una primera y muy buena adaptación cinematográfica de su propio país en el año 2008 y apenas dos años después en el 2010 apareció la versión usamericana de la misma historia que con sutiles cambios es más o menos igual a su predecesora y obedece como sucede habitualmente al fuerte proteccionismo de la industria del cine de Hollywood que siempre trata de comprar los derechos de aquellas películas extranjeras que le ofrecen algo nuevo a un cine que poco se ha destacado por tener ideas propias interesantes.

Digamos que las dos versiones de esta historia son excelentes y básicamente se tratan de la relación de un niño solitario de unos doce años con una nueva vecina aparentemente de su edad que es nada menos que una vampira y que se sirve de la sangre que le procura un hombre maduro que en primera instancia pensamos puede ser su padre pero que luego comprobaremos que no es así. Más o menos la historia es eso y se centra en la relación entre dos jóvenes, cada uno con sus particularidades.

Bien, de reciente estreno encontramos otra mirada pero en formato serie de esta sensacional novela que nos ofrece la oportunidad de seguir una historia que si bien se inspira en las mencionadas trae bastantes cambios que tras ver los dos primeros episodios digamos que le aportan nuevos giros ofreciéndonos un toque más tradicional a la originalidad de la novela y deja de lado el centro de la relación entre los jóvenes para aportarnos otros personajes y se llega incluso a mostrarnos aspectos totalmente nuevos como son: Los colmillos de la chica, que no está sola porque se investiga el origen de su mal y se cambia drásticamente no solo la raza del niño a por uno de raza negra sino que ya su madre no es una mujer muy religiosa y casi invisible sino que ahora es una detective de homicidios.

Una vez más los usamericanos hacen gala de repetir reiteradas consignas ya harto vistas en series y películas haciendo fracasar precisamente el aspecto artesanal, casi de cine independiente de las otras versiones a por una mezcla de serie de vampiros, policías y asesinatos.

No digo que la serie sea mala, nada de eso, es entretenida aunque hayan optado por los formatos repetitivos sepultando la oportunidad de jugar con aquello que “Déjame entrar” tenía y reitero: Un caris independiente y de atmósfera lenta que aportaban una especie de halo de misterio que ahora ya no existe. Seguiré viéndola pero creo que sería mejor no pensar que proviene de una obra maestra del cine sueco del año 2008 y de una justa adaptación usamericana del 2010 sino que apenas se inspira en estas para mostrarnos otra cosa.

PD: Olvidaba mencionar dos cosas: primero que en este caso si es el padre de la niña el hombre que le procura su «alimento» y lo peor es la habitual mirada cristiana-evangélica asquerosa que le suelen impirmir a casi todo los usamericanos y aquí no es la excepción con esas absurdas excenas donde hasta los científicos hablan de dios como si existiera realmente.

Puede que sea el escritor más afortunado con vida. Contar no solo con una, sino con dos excelentes versiones de mi novela debut para el cine parece irreal. Let the Right One In es una gran película sueca. Let Me In es una gran película americana. Hay similitudes notables y el espíritu de Tomas Alfredson esta presente. Sin embargo, Let Me In concentra la presión emocional en lugares diferentes y se mantiene con firmeza sobre sus propios pies. Al igual que la película sueca, me hizo llorar, pero no en los mismos puntos. Let Me In es una historia de amor, oscura y violenta, una hermosa pieza de cine y una interpretación respetuosa de mi novela por la cual estoy muy agradecido. Una vez más.​

John Ajvide Lindqvist