Soul: Relativo entretenimiento.

Soul
Por: Darío Valle Risoto

A muy pocas personas les gusta el Jazz y esta película básicamente trata de la historia de un músico de Jazz, un pianista que tras un desafortunado accidente se ve envuelto en un mundo “de muñequitos” donde se trata de que las almas retornen a la tierra. Digamos que aunque esta película de animación aparezca en el apartado “Infantil” en muchos foros no es para nada una película para niños; al menos el niño que vive en mi se sintió muy aburrido la mayor parte de ella.

Y si bien tiene algún momento creo que es la peor película de Pixar dentro de una ya larga historia de éxitos, tal vez se trate de la mano de Disney o que sus escritores están consumiendo drogas de mala calidad pero una hora y media para una historia que pudo ser un excelente corto es demasiado. Y ya basta de reelaborar descabelladas teorías sobre la vida después de la muerte aunque si me pareció interesante la moraleja de que no siempre hay que encontrarle un propósito a nuestras vidas o por lo menos así lo entendí yo.

Básicamente “Soul” o “Alma” toma algo de “Intensa-mente”, lo mezcla apenita con “pets” por la cosa del gato y sale una aburrida excelente animación por parte de la técnica pero la verdad que ni loca la vuelvo a ver por más Jazz que tenga.

Cherry 2000: Una buena idea y una película mediocre.

Cherry 2000
Por: Darío Valle Risoto

Esta película del año 1987 refiere con su nombre al modelo de androide sexual que supuestamente tendríamos allá por el año 2017 donde transcurre la acción en un mundo futurista bastante post apocalíptico pero evidentemente filmado con muy pocos recursos de producción.

Lamentablemente una gran idea como la del protagonista buscando un modelo de androide exacto a su “Cherry 2000” para insertarle la memoria y volver a tener a su novia es muy buena pero se va cayendo ante una película signada por una producción televisiva de muy bajo coste y también se desaprovecha a una joven Melanie Griffith que aquí es la rastreadora que acompaña al ignoto protagonista a través de zonas prohibidas y luchando contra bribones del estilo patético de Brigada A o alguna serie mala de esas.

No sé si llamarle película de culto pero a pesar de tanto desacierto se deja ver, es entretenida y tiene dos hermosas chicas y a algún futuro actores de renombre como: Laurence Fishborne, también cuenta con el veterano Ben Johnson y algún conocido más pero a pesar de algunas locaciones como una represa, una cantera o mina a cielo abierto y el desierto todo es evidentemente de muy bajo presupuesto y eso precisamente mata una gran idea como la de buscar a la androide de nuestros sueños.

Me extraña que en esta época de tanto reboots a ningún cerebrito de Hollywood se le haya ocurrido hacerla de veras bien.

Cuestión de tiempo, cuestión de mujeres

Cuestión de tiempo, cuestión de mujeres
Por: Darío Valle Risoto

La comedia de ciencia ficción: About time (Cuestión de Tiempo) del año 2013 es una de mis películas favoritas principalmente porque aborda el tema de los viajes en el tiempo pero en clave de comedia y muy bien que lo hacen.

Básicamente trata de un joven que descubre que los varones de su familia tienen la facultad (O castigo) de poder viajar al pasado solamente con meterse en un ropero y a oscuras cerrar los puños, esto le da la posibilidad al chico de enmendar los errores cometidos o mejorar situaciones de su pasado sobre todo en el tema del amor.

Bien y aquí creo que se encuentra una de las mejores situaciones de la historia cuando su hermana trae a una amiga muy hermosa a pasar un mes con ellos y el muchacho no sabe como conquistar a la chica hasta que ella en el último día antes de volver a su casa y su país (Ella es usamericana y ellos son ingleses) le confiesa que gustaba de él y que lamentablemente nunca se le declaró. ¿?

Obviamente el joven haciendo uso de su poder viaja al pasado y a poco de llegar esta hermosa rubia encarnada por Margot Robbie (Harley Queen), va a su cuarto y le dice que gusta de ella y la muchacha lo rechaza.

Y aquí tenemos una espectacular fotografía de cierto aspecto del sexo femenino en tanto a mí y supongo que a muchos les ha pasado esa aquella situación que yo llamo de: “Ah si en ese momento hubieras…” y que a esta altura de mi vida me ha enseñado que solamente responde a una sincera intención de arruinarnos el momento sembrando una duda sobre el pasado que probablemente no significa absolutamente nada.

Algunas veces ciertas compañías femeninas me han reprochado mi falta de digamos: “Nivel de ataque” en determinadas situaciones pero como no soy tan ingenuo la verdad que no me ha preocupado aquel: “Si hubieras” ya que seguramente si tuviera aquel poder del muchacho de la película me hubiera pasado exactamente igual y si no fuera a ser así poco me importa ahora que vivo mi presente.

Por lo pronto he callado esos supuestos actos de mujeres liberadas para un tiempo después si se daba la ocasión cargar como se debe, pero siempre dentro de los límites del respeto y ante la negativa muy fríamente les he recordado cómo en otras ocasiones se me acusó de “demasiado tranquilo” a lo que mi venganza ha provocado diversas expresiones de arrepentimiento por actitudes que de verdad no eran acorde a sus conductas de damas respetables…dirían las viejas.

La verdad que esos juegos de seducción estilo Hollywood funcionan en las películas y para algunas personas pero no para mí, si aquella compañera de trabajo luego de venir a almorzar a casa se me queja de “Que no pasó nada” solamente estoy seguro de no invitarla más y de que si hubiera tenido que pasar algo la verdad es que si hubiera sucedido sin tanta vuelta ni bobada. Por lo pronto se supone que tanto hombres como mujeres tenemos deseos sexuales, etc. y que algunas mujeres esté siempre esperando el avance del hombre primero es una gran muestra de machismo que no aporta nada mejor a ninguna relación.

La batalla que decidió la segunda guerra mundial.

El 23 de Agosto de 1942, en la capital de la provincia rusa de Volgogrado y en el marco de la Segunda Guarra Mundial, la Wehrmacht de la Alemania nazi y sus aliados del Eje se toparon con una heroica defensa de la población y del ejército rojo dando inicio a la consideraba batalla mas sangrienta de la historia, ese día comenzaba el «Sitio de Stalingrado».

La ofensiva alemana parecía imparable sin embargo la extensión del frente, mas de 2.500 km entre el Mar Negro hasta el Océano Ártico, empezó a desnudar las flaquezas para realizar un correcto abastecimiento a sus tropas.

La llegada de la Wehrmacht hasta la ciudad fue rápida en parte por la orden de Stalin de replegarse hasta el casco urbano y resistir sin dar un paso atrás. El 23 de Agosto de 1942 se inició formalmente la batalla cuando la Luftwaffe lanzó sobre la ciudad mas de mil toneladas de Bombas, matando al 10% de la población civil. En solo 12 horas de combate, la avanzada del 6.º Ejército alemán alcanzó el Volga, que dividía en 2 a la ciudad, esto daba a entender que en pocos días caería en manos de Hitler.

Lo que los alemanes no sospechaban era que Stalin había nombrado vicecomandante de sus ejércitos al eficiente y brillante mariscal Gueorgui Zhúkov, este ordenó a los escasos 40 mil soldados del ejército rojo en la ciudad para resistir mientras organizaba una contraofensiva con más de 1 millón de efectivos y más de 3 mil tanques. Pese a la artillería alemana, la resistencia soviética no cedió teniendo 2 consecuencias catastróficas para la Wehrmacht, la llegada de las tropas de Zhúkov y la del invierno.

Cuando las temperaturas se tornaron insoportables las tropas alemanas en las afueras de la ciudad comenzaron a morir sin entrar en combate, esto fue aprovechado por las tropas del ejército rojo que en Noviembre lanzaron una devastadora contraofensiva. La terquedad de Hitler en tomar la ciudad hizo que el 6º Ejército Alemán del general Paulus quedara atrapado dentro de Stalingrado debido al cerco que le tendió zhúkov.

250 mil soldados alemanes quedaron atrapados en la ciudad, las tropas del ejército rojo fueron implacables con ellos hasta que al enterarse que no llegarían refuerzos pidieron autorización a Hitler para rendirse.

Esta batalla, la mas sangrienta de la historia, marcó el punto de inflexión en el frente oriental de la avanzada Nazi que no se detendría hasta la entrada triunfal de Zhúkov en Berlín a mediados de 1945. Las pérdidas en ambos bandos fueron devastadoras, entre civiles y soldados de ambos ejércitos murieron más de 2 millones de personas, Alemania perdió todo su material bélico y 100 mil soldados fueron hechos prisioneros por el ejército rojo que los torturó y confinó en campos de concentración donde fueron devastados por el frío, el tifus y la disentería, al finalizar la guerra sólo habían sobrevivido 5 mil prisioneros.

Fuente: Efemérides Históricas en Facebook

Entre la convicción y la fe y… estamos hartos

Entre la convicción y la fe y… estamos hartos
Por: Darío Valle Risoto

Hay gente que convencida de algo pretende que nosotros pensemos igual que ellos y entonces se suscitan situaciones entre patéticas y terroríficas donde alguien se nos acerca a hablarnos de dios y su hijo Jesucristo y que el señor está en el cielo y que dios te bendiga y yo que me cago en dios.

Vamos a ser claros: a mí no me interesa en que crea la gente siempre y cuando no hagan olas, pero desde luego me preocupa verlos con sus santos y sudarios andar por el mundo creyendo una de las mentiras más soberbias de la humanidad: dios.

Lo que me resulta un tanto horroroso es tener a mi lado a alguien absoluta, total y perfectamente convencido de toda la mitología cristiana; en este caso, pero bien puede ser: budista, Hare Krishna, Musulmán o cualquier derivado que implique en pensar que una supra inteligencia creadora y plena de amor nos vigila desde quien sabe que altura.

Tenemos a los que citan fragmentos de la biblia de memoria, a los que rescatan perritos y bañan vagabundos para demostrar su imperecedero amor por la vida y también tenemos a los que bendicen armas, violan niños y matan a personas ante la sola presunción de homosexualidad y por las mismas razones. En síntesis toda forma de religión implica una soberana dosis de hipocresía y un concepto del amor que me resulta muy preocupante.

De alguna manera algunos enormes estafadores desde el papa para abajo saben muy bien como jugar estas cartas de la fe ante miles o millones de personas desgraciadas que de alguna manera compran esta raspadita esperando ganarse el paraíso mientras soportan así su penoso y corto pasaje por la vida rumbo a la nada más absoluta.

Desde la teoría de la reencarnación y/o resurrección, pasamos por diferentes formas de imaginar que después de la muerte habrá algo y entonces desperdiciamos nuestro corto tiempo por el mundo yendo a templos, iglesias, rezando, orando, pensando y elucubrando lo que será algo que de ninguna manera tenemos ciertas razones para creer que sea como la inmortalidad de lo que llaman alma o la posibilidad de que porque nos portemos bien un señor de gran barba blanca nos resucite junto a nuestras mascotas más queridas mientras que algunos se quemarán eternamente en el infierno.

Mi padre me decía ante mis dudas sobre la muerte: Te morís y nada, es como dormir para siempre pero sin soñar, después no hay nada; en cambio mi madre era una bola de supersticiones desde el horóscopo a tirar sal sobre el hombro izquierdo para que no venga el diablo hasta dios, las curanderas y cuanta porquería le caiga delante de sus ojos ignorantes.

Por lo tanto pasé por una etapa en que me creí cristiano pero no mucho, también fui un poco budista pero no mucho, me leí desde mis doce años hasta más o menos los cuarenta cuanto libro de esoterismo, magia, tensegridad, etc. caiga entre mis manos y aquí estoy más escéptico que nunca y más cerca del ataúd que de la cuna pensando en cómo la gente necesita vivir este tipo de mentiras para no sentirse sola y yo les diría: Si se sienten solos rescaten una mascota que probablemente sea lo único, bueno y cierto en que puede creer a medida que pase el tiempo.

Cary Grant y los niños: Dos películas clásicas.

Cary Grant y los niños: Dos películas clásicas.
Por: Darío Valle Risoto

Acabo de ver en estos días dos películas protagonizadas por el inolvidable Cary Grant, ambas como era de esperarse tienen nombres cambiados para Latinoamérica: Houseboat aparece como “Cintia” y Father Goose como “The whisky incident” lo que si bien en ambos casos tiene que ver con las tramas sigo preguntándome cual es la razón de estos cambios que siguen repitiéndose aun en la actualidad.

Houseboat es del año 1958 y me duele reconocer que es la peor película que he visto de Grant en mi vida, quizás porque se le da mayor protagonismo a los niños que la hacen de sus hijos y porque Sofía Loren aparece con un personaje deslucido y mal incorporado en un guion que hace mucha agua (Probablemente de allí lo de la casa del bote), sin embargo la película tiene sus momentos con un Cary Grant maduro que siempre tiene algún guiño, un elemento que nos hace amarlo en la pantalla.

La otra película se titula: Father Goose y data del año 1964 y aquí si podemos decir que la historia funciona muy bien con una Leslie Caron que siempre me resultará una mujer absolutamente bella y gran actriz y que con Grant hacen una dupla perfecta. También hay niños, en este caso niñas que el protagonista debe proteger mientras se encarga de ser observador de los movimientos de los japoneses durante la guerra del pacífico.

Ambas comedias nos tienen a un Cary Grant en colores, ya maduro, de pelo cano pero sin perder las mañas con una forma de hacer comedia siendo un hombre bastante serio que siempre nos atrapa y nos invita a ver este cine que era verdadero cine.
Ambas películas como un servidor las pueden encontrar en Descarga cine clásico.

¿Quién era Cary Grant?: Documental

¿Quién era Cary Grant?
Por: Darío Valle Risoto

Junto a Jack Stewart y Gary Cooper es uno de mis actores favoritos de esa época dorada de Hollywood cuando el cine aún nos deparaba sorpresas y siempre grato entretenimiento. Reconozco que vi este documental temiendo enterarme de algo que no me guste sobre uno de los más grandes ídolos de la pantalla y afortunadamente si bien por momentos me resultó largo es un interesantísimo repaso a la vida de un actor que no se destacaba por una vida personal muy pública que digamos.

Inspirado en un libro que trata específicamente de la terapia con LSD a la que Archi Leach, mejor conocido como Cary Grant, se entregó ya siendo un hombre maduro, nos manifiesta a través de diversas imágenes casi oníricas sobre su difícil niñez y ciertos acontecimientos que lo marcaron específicamente en su trato para con las mujeres de su vida.

Tenemos por lo tanto muchas imágenes tomadas en súper 8 con la cámara del propio protagonista que gustaba de retratar a su vida cotidiana más reitero: siempre fue una especie de misterio para los medios y en este documental no se trata más que muy tangencialmente lo que con los años se rumoreaba sobre su supuesta homosexualidad, lo que desde luego ni quita ni aporta nada para que este enorme intérprete nos siga deleitando a tantos años de su muerte desde la pantalla.

Descarga cine clásico aquí el documental

En la Imprenta: De Piojos resucitados

En la Imprenta: De Piojos resucitados
Por: Darío Valle Risoto

Supongo que no fue un plan premeditado, el tipo era un trepador, a lo largo de mi vida he conocido a varios de ellos y a su manera siempre triunfan en lo que se proponen porque la verdad que si se es suficientemente ambicioso en este mundo este tipo de personas alcanza alguna de sus metas. Por lo pronto entró en aquella imprenta y aprendió a manejar la impresora offset con bastante tino y como el jefe era un hombre suficientemente generoso en poco tiempo escaló al puesto de oficial de la máquina y a la vez se ennovio con la hija del mismo patrón.

Se casó y al mismo tiempo por supuesto que dejó su rol de obrero y pasó a ser supervisor demostrando ciertas dotes de mando que no le deseo a nadie pero así es el mundo mis amigos. Pero como suele sucederle a estos especímenes no le alcanzó con lo conseguido y nos e si consiguió un préstamo o el suegro le dio una enorme mano para tener su propia imprenta. Allí fue como patrón con su esposa en administración, su cuñado de encargado y otros familiares políticos o sanguíneos en otros puestos.

La imprenta estaba prolija, me quedaba a menos de veinte minutos de casa, yo estaba desempleado desde hacía un año, ya se me había terminado el seguro de desempleo y entré a trabajar como oficial de la máquina de doblar. Por supuesto que a prueba por más que venía de más de veinte años de trabajar en el oficio y quizás había comenzado en él cuando este tipo todavía se cagaba encima…digo, antes de cagar a los demás.

La máquina era un desastre, tenía defectos por todos lados y pasé horas intentando hacerla trabajar lo mejor posible, hasta tuve que hacerle algunos agregados para que no se desviaran las hojas y tratar de que nos e arruguen los pliegos era una tarea titánica dado que los cilindros transportadores estaban hecho una porquería.

Editaban unos libros interesantes, cuando no tenía pliegos para doblar en cierta ocasión me pusieron a revisar libros, había una señora que trabajaba con su hija allí y también revisaban hasta que esta buena mujer me acusa de no revisar bien los libros porque había encontrado un par que se me habían pasado. Les dije a ella y al patrón que eso era genial y que demostraba que dos personas trabajan mejor que una.

Rápidamente me fui haciendo a la idea de que mi trabajo entre estas personas no ibas a prosperar, a la hora del descanso me iba a un bar cercano o a una plaza para que no me atomicen con el humo de sus cigarros y sus conversaciones familiares. Luego regresaba y seguía luchando con la maldita máquina que la verdad funcionaba de puro milagro… si estos existieran.

Era fines de agosto y como cobraba por semana noté que no me habían pagado el día 25 dado que en el Uruguay es feriado pago no laborable y el tipo me dice que como no estoy en caja no me lo tenía que pagar a lo que le contesté que durante muchos años había trabajado con todo tipo de ladrones pero aún estos pagaban esta fecha.

Obviamente al rato me llaman de la oficina para decirme que iban a prescindir de mi trabajo porque no rendía en la máquina lo que ellos esperaban pero que me iban a llamar si podían solucionar sus problemas. Les dije que no, que no me iban a llamar y que el día que me debían me lo iban a pagar en el ministerio de trabajo, además les agregué que unos días antes había visto a este señor “jefe” destratar a otro empleado por un trabajo mal hecho y que había tenido que contar hasta diez para no romperle la cara. Se lo dije de frente con todos sus parientes alrededor y el tipo que era bastante morochito quedó pálido.

Unos días después en el ministerio el tipo me fue a llevar lo que me debía y le dije: __ ¿Viste como lo ibas a pagar?

Esta anécdota totalmente real viene a colación de algo que siempre me ha molestado de cierta gente que mi madre denominaba: “Los piojos resucitados” en el sentido de que siendo unos muertos de hambre por determinadas razones llegan a lo que ellos creen son posiciones de privilegio y allí continúan demostrando que son una verdadera mierda de personas. No es fácil vivir en un mundo donde quien tiene unos pesos más en el bolsillo se cree mejor que otros, no es fácil trabajar entre los que perdieron la memoria y llegan hasta a detestar a los de su clase.

Esa vieja que me acusó por mi supuesto mal trabajo con el patrón era otra muestra de la ausencia de conciencia de clase, aquel chico que el patrón había presionado porque trabajaba mal estaba en la offset y me mandaba pliegos para doblar y algunos venían arrugados, lejos de correr a decirle al jefe le expliqué que estaban saliendo mal y que tratara de ver cómo mejorarlo sin necesidad de sacarme tristes beneficios de alcahuete con el que manda. Lamentablemente unos días después el patrón se dio cuenta y lo rezongó como si fuera un niño y el muchacho se quedó cabeza gacha, compungido.

Y yo me dije: esto no se puede repetir.
FIN

Shameless: El ácido británico

Shameless: El ácido británico
Por: Darío Valle Risoto

Ayer descubrí esta serie británica en la aplicación: Pluto Tv y vi sus primeros cinco episodios casi de un tirón volviendo a comprobar que el cine y las series europeas tienen ese don que a los mismos formatos usamericanos suele faltarles y es esa capacidad para trasladar las situaciones a un realismo que el plástico yanqui raras veces tiene. Claro que afortunadamente sobran las excepciones y también acabo de ver que hay (Cuando no) una versión de estados unidos de esta serie que ya data del año 2004 y que tiene como a principal conocido a Ian McAvoy reconocido entre otros papeles por su versión del Doctor Charles Xavier en las últimas versiones de X-Men.

La historia trata de una familia constituida por seis hermanos, dos mujeres y cuatro varones que se crían como pueden con una madre ausente y un padre alcohólico, personaje que me recuerda específicamente al cantante Alice Cooper, tanto por su aspecto como por su don de gentes, la familia va sobreviviendo a situaciones como la del hermano gay, la niña que se roba a un bebé de un cumpleaños, los vecinos amigables y un suerte de caricatura por demás realista sobre la vida de la gente pobre en los suburbios de cualquier ciudad.

Las situaciones se suceden a gran ritmo, tiene la serie como muchas inglesas ese toque entre punk y siniestro, algo anarquista y siempre bienvenido de bribones que se sirven del sistema pero a la vez lo transgreden continuamente, la familia Gallagher difícilmente pueda ser copiada por émulos de otras partes sin llegar a perder ese tono tan británico y reitero: “Punk” con que nos deleitan sus historias entre bizarras y absolutamente realistas, vean ustedes si algunas de estas cosas no les han pasado en sus monótonas (pero no tanto) vidas.

PD: en estos días a razón de mi opinión sobre una película rusa en tanto me parecía que abordando el género de superhéroes era muy superior a varias de los estados unidos alguien me contestaba que el cine europeo es malo y no tiene nada que hacer frente al de los Estados Unidos a lo que le agregué irónicamente que entonces los usamericanos habían aprendido cine de áfrica. A continuación entre algunos insultos este personaje me refuta con que las películas de EEUU son mejores porque tienen más taquilla demostrándose que quizás se trataba de un interlocutor de unos doce años porque cualquiera que sabe un poco de cine tiene claro que las taquillas no tienen nada que ver con la calidad y si con las campañas publicitarias y la distribución de las películas. De todas formas gustos son gustos pero pobre del que se guía por la masividad porque corre el riesgo de perderse este tipo de joyas como “Shameless”.