La Iglesia y el fascismo: Un solo corazón

“Tal día como hoy pero en 1938, El Vaticano reconocía al Gobierno franquista como legítimo. Mientras, el bando fascista y golpista español seguía violando, asesinando y torturando a republicanos demócratas.

La Iglesia católica y el fascismo europeo siempre han ido de la mano.”

Si,claro.
Y en la América de los Pinochet y los Videla.Y Bordaberry padre, tan católico él…

“Dios” los cría y ellos se juntan.
Los que se dicen CATÓLICOS no deberían olvidarlo.
El olvido mata.
La memoria, vive

 

 
 
 

Pompeya: Peor imposible

Pompeya
Por: Darío Valle Risoto

Película bastante mediocre que intenta aunar dos estilos cinematográficos que ya de por si son bastante bastardeados por el cine en general: El Peplum (Cine de Romanos) y el cine catástrofe. Aún con el atractivo del estallido del Vesubio y la destrucción de la ciudad de Pompeya, la película fenece como remedo casi caricaturesco de grandes producciones como Gladiador, la serie Spartacus y desde luego que comparada con la también contemporánea segunda parte de 300, realmente suena a verdadera porquería.

Perdónenme aquellos que la hayan visto y les pareció buena, pero realmente ni siquiera los momentos donde ser recrea el estallido del Vesubio y la destrucción que supongo en 3d y en la gran pantalla daría miedo, la historia es flojísima y se parece demasiado a la serie Spartacus hasta llegar a una especie de plagio si no fuera porque más o menos las historias sobre los gladiadores no dejan mucho margen para la imaginación.

Y uno la termina de ver para comentarla con la mayor propiedad posible pero es mala y no hay vuelta, el protagonista es una especie de Andrés Calamaro que pelea bastante bien pero que todo el tiempo le erra a las expresiones por aquello de que debe ser un bárbaro Celta que no sabe comunicarse tanto como los Romanos y el villano: ¿Saben quien es?: Jack Bauer, mejor dicho: Kiefer Sutherland, un actor bastante irregular que aquí solamente parece cumplir con el papel del jefe de legión romana que se quiere levantar a una piba de Pompeya que curiosamente tiene una esclava que está mil veces más buena… que se le va a hacer, cuestión de gustos diría yo.

Que todos revientan al final, ya lo sabíamos como en la película Titanic, lo más triste es que la piba de raza noble Pompeyana muere virgen… no hay derecho.
Nota: El protagonista es también actor en Juego de Tronos, una serie que en la primera temporada casi me mata de sueño.
 

The Monuments Men

The Monuments Men
Por: Darío Valle Risoto

Al estilo de las clásicas películas bélicas de los años cincuenta o sesenta, esta se trata de juntar en ella a una buena cantidad de destacados actores para recrear uno de los sucesos que si mal no recuerdo nunca fue narrado con tal detallismo en una sola película. Si bien vimos en algunas otras o en alguna mini serie por allí y desde luego sabemos por nuestros exiguos conocimientos de la historia de la segunda guerra mundial, que los nazis se robaron todo el arte posible de Europa, es en esta historia donde nos enteramos como se formó el grupo que recuperó gran parte de esta invaluable tesoro cultural de occidente.

Desde luego que si bien está basada en un hecho real siempre hay un toque dramático o cómico propio de lograr el entretenimiento adecuado, en determinado momento me vi bastante involucrado con la historia que es muy buena y tiene quizás en dos escenas que involucran a los nazis cara a cara con nuestros veteranos héroes de lo mejor del filme.

Hay un diálogo entre Clooney y un oficial nazi sobre los judíos que es escalofriante y también me interesó la escena donde llegan a una casa de civiles alemanes y ven ciertos cuadros que aparentemente son réplicas.

Según se supo este grupo especializado en tratar de recuperar el arte robado de la Europa ocupada por los nazis encontró más o menos 15 millones de obras pero los alemanes tras la operación “Nerón” cuando veían que la guerra estaba irremediablemente perdida quemaron y volaron muchas obras que jamás podrán ser recuperadas para la humanidad toda.

Buena película que como les dije narra un aspecto de la guerra que fue tratado superficialmente, no se a ciencia cierta si por ejemplo el tema de la carta escrita al padre por uno de los protagonistas de esta aventura fue cierta o solo un recurso de la película pero me parece que si se trató de respetar el libro del cual proviene todo más ya sabemos que mejor es leerlos antes de ir al cine. De todas maneras es una muy buena historia de cine bélico al mejor estilo de las décadas donde todavía éramos niños y sentíamos cierto calorcito al ver a los soldados “norteamericanos” salvar Europa, calorcito que ahora se fue diluyendo con los años.
George Clooney Director saludando a Matt Damon
Un problema “De Minas”
Los auténticos héroes

Kase Tachinu: El viento se levanta

The Wind Rises
Por: Darío Valle Risoto

Otra obra maestra de los estudios Ghibli y de la mano del genio Hayao Miyasaki aunque creo que su hijo Goro tiene mucho que ver en este trabajo porque Miyasaki está medio retirado del asunto dada su avanzada edad.

Esta maravillosa película se basa en la historia del niño soñador que se transformó en el ingeniero que diseñó los famosos aviones Zero tan populares en la segunda guerra mundial sobretodo para los habitantes de Pearl Harbour. Maravillosa narración que encierra una historia romántica, la búsqueda de perseguir los sueños y reseñas de lo que pasó a ser la segunda guerra mundial desde los ojos de los japoneses.

Jiro soñaba con un diseñador italiano y fabulaba en la búsqueda del avión perfecto, aquel que desandara para el Japón sus veinte años de atraso tecnológico comparados por ejemplo con los Europeos, por lo tanto viaja a Alemania donde no sufre pocos contratiempos y entre ellos el choque con una cultura bastante diferente. A su vuelta a Japón se cierra un círculo en su parte romántica que no es bueno contarles pero la historia puede necesitar algún pañuelo deshechable casi al final.

Nunca puedo quedar indemne de una película de estudios Ghibli, absolutamente todas me han dejado pasmado y con ganas de meterme en la pantalla y no retornar jamás a este mundo, aún en el Viaje de Chihiro que es de las más oscura había esa magia que estos maravillosos estudios muestran de forma absolutamente inigualable en cualquiera de sus películas.

El viento se levanta es de las mejores obras de MIyasaki pero es imposible establecer un canon de cual es mejor que otra película aunque si afilamos el ojo veremos que se siguen sucediendo ciertos rasgos característicos en tanto la naturaleza, los personajes femeninos, el color rojo o el Japón del pasado son sus preferidos.

No la pueden dejar escapar, me  lo agradeceran, le doy un 20/10