Chloe

Chloe: El precio de la traición
Por: Darío Valle Risoto
Los triángulos amorosos son interesantes si contienen cierto toque de creatividad y tampoco alcanza con poner mujeres desnudas, mucho menos el atractivo de una relación lésbica si el guión no es realmente bueno.
En este caso la película zozobra en un mar de previsibilidades que ni el cuerpo desnudo, pálido y sin gracia de Julianne Moore ayuda a disipar, mucho menos la poco sensual Amanda Seyfied con esos ojos de “Buscando a Nemo” que tiene pueden con la cosa. Liam Neeson solo aporta su nombre a las marquesinas porque su rol es bastante acotado.
La historia viene de mujer celosa porque el marido no vino a su cumpleaños sorpresa y sospecha que se levanta a sus alumnas (Es profesor) y entonces contrata a una prostituta joven para que lo seduzca con resultados tan predecibles que me imaginé toda la película a los quince minutos de irla viendo y lo peor es que le acerté hasta con la muerte final. Me quedo con “Atracción Fatal” que andaba más o menos para el mismo lado.
Julianne Moore es una distinguida actriz pero en esta remake de un filme francés que sin haberlo visto descuento que es mejor, la caga y mucho, se desacredita y pierde varios puntos para las grandes películas que supo hacer. Es triste que de vez en vez muchos actores o actrices de gran valía como estos caigan en productos comerciales tan pobres o aparentemente hechos para quién comenzó a ver cine la semana pasada.
Mediocre película que solo por ver algo de lesbianismo ultra soft no vale la pena pero de ustedes a fin de cuentas serán las horas perdidas si deciden verla.
 
A veces el Trailer es mejor que toda la película

36: Fear of the Dark: Iron Maiden

36: Fear of the Dark
Iron Maiden
Por: Darío Valle Risoto
Cuarto álbum que repasamos en este ranking de esta banda emblemática del Heavy metal que es Iron Maiden, no nos es posbile pensar en este género de Rock sin mencionar a la doncella de hierro y su gran cantidad de temas que hicieron historia.
Este disco por muchas razones es importante no solo para mi sino para la historia de esta legendaria banda que aún sigue tocando tan bien y tan fuerte como el primer día en que subieron al escenario e inauguraron la nueva ola del heavy metal Británico para el mundo entero.
En 1992 recibimos con cierto tono de burla la noticia de que los Maiden iban a estar en el Uruguay y era cierto. ¡¡¡Era verdad!!! , nunca me hubiera imaginado que iban a recalar en este país olvidado del mundo y del rock. Hoy que varias bandas internacionales vienen en el año resulta casi mentira comprender que hace un par de décadas solo venían oscuros remedios de antiguos y decaídos éxitos o pobres intérpretes ya olvidados. No les voy a dar nombres.
Bien, en ese momento con los ojos alucinados en la vieja estación de trenes de A.F.E. no sabíamos que era la gira despedida de Bruce Dickinson para dedicarse a su carrera solista, tampoco que iba a volver como ocho años después, claro.
Y aunque el disco era demasiado nuevo era de esperarse que tuvieran una larga lista de temas exitosos, aún así las canciones de Fear of the Dark auspiciaban el que quizás sea el mejor disco de toda su trayectoria. ¿Por qué lo sostengo?: Porque es el más duro, el que suena más compacto y se nota la incorporación de Janis Gers en la guitarra con un aporte muy Rockero a diferencia del clasicismo de Adrián Smith.  Si bien Gers había debutado en la placa anterior es en este donde creo le dieron rienda suelta para hacer lo suyo y por algo aún toca en la banda tras el regreso de Smith.
Curiosamente a mi el tema que menos me gusta es el del título pero me quedo con todos los otros donde destacan: Afraid to shoot strangers, Chains of misery y Weekend Warrior pero les digo que para mi y tratando de ser objetivo todo el álbum es de un concepto y un estilo que marca el mejor momento de la banda de toda su historia.
Noveno disco antes de Blaze Bayley en voz suplantando a Dickinson el que luego volvería para traernos nuevos éxitos pero hasta la fecha no encuentro ningún disco de Maiden mejor que Fear.

Jim Parsons: Un gran comediante

Jim Parsons
Por Wikipedia
Jim Parsons (n. 24 de marzo de 1973 en Houston, Texas), es un actor estadounidense de televisión y cine.
Su papel más conocido es el de Sheldon Cooper, un físico teórico, uno de los personajes principales de la serie televisiva The Big Bang Theory dirigida por Chuck Lorre, de gran éxito en Estados Unidos. Por este papel, obtuvo el Premio Emmy a mejor actor protagonista de comedia en 2010 y 2011 y el Globo de Oro, también como mejor actor protagonista de comedia en 2010.
Se licenció en teatro en la Universidad de Houston. Mientras estudiaba en la universidad, ayudó a crear el Infernal Bridegroom Productions, que era una compañía de teatro sin ánimo de lucro, que cerró en julio de 2007 por problemas económicos después de 14 años y una larga lista de premios.
En sus inicios, trabajó para Microsoft Sidewalk en Houston.
Posteriormente, Jim asistió a The Old Globe Theater gracias a una beca, y después de obtener su máster en The Old Globe Theatre, en San Diego, se mudó a Nueva York para continuar su carrera como actor.
En sus inicios sólo tuvo ofertas de espectáculos de bajo presupuesto de Broadway y distintos anuncios comerciales. Después de un tiempo obtuvo un pequeño rol en la serie Ed, y en la comedia dramática Algo en común (2004). También se presentó para quince pilotos de series que nunca se estrenaron.

 

En 2009 obtuvo su primera nominación a los premios Emmy en la categoría de Mejor Actor en una Serie de Comedia. El 7 de febrero de 2010 participó en un spot publicitario de Stand Up To Cancer, organización que se dedica a la lucha contra la enfermedad. Ésta se llamó “It’s Up To You”.
En junio de 2010 recibió una nominación a los Teen Choice Awards 2010, en la categoría Choice TV actor en comedia.
El 29 de agosto de 2010, en la 62ª entrega de los premios Emmy, Parsons ganó el premio como mejor actor protagonista de comedia.

El 16 de enero de 2011 ganó un Globo de Oro por mejor actor de comedia.
El 18 de septiembre de 2011, en la 63ª entrega de los premios Emmy, Parsons ganó el premio como mejor actor protagonista de comedia.

Parsons vive en Los Ángeles.4 En una entrevista para el New York Times en mayo de 2012, admitió su homosexualidad, así como tener pareja estable desde hace diez años.

Keira Knightley: la Belleza del siglo 21

Keira Knightley
Por Wikipedia

Keira Christina Knightley (Teddington, Londres, Inglaterra, 26 de marzo de 1985) es una modelo y actriz británica de cine y televisión nominada al premio Óscar y conocida por los papeles de Elizabeth Swann en Piratas del Caribe, Elizabeth “Lizzy” Bennet en Orgullo y prejuicio y como Cecilia Tallis en Atonement.

Nació en Londres, Reino Unido, el 26 de marzo de 1985. Es hija de la dramaturga Sharman MacDonald y del actor Will Knightley. Tiene un hermano llamado Caleb, que se dedica al mundo de la música.

Keira supo desde pequeña que quería ser actriz. Con tan sólo 3 años les pedía a sus padres que contrataran a algún representante artístico, ya que ella quería triunfar en la televisión.

Sus padres estuvieron de acuerdo en su elección, pero siempre fueron muy estrictos en cuanto a su educación.

Desde los seis apareció en programas de televisión, debutando en la pantalla grande con el personaje de Natasha Jordan en la película británica Dos mujeres (1994), dirigida por Moira Armstrong.

Fue elegida como la actriz de películas más glamurosa por la revista Glamour en 2004, y en 2007 la mujer más bella de Gran Bretaña, según la encuesta de la cadena televisiva ITN. Ha sido portada de prestigiosas revistas como Vogue, Elle, Vanity Fair o Cosmopolitan, que la han incluido en numerosas ocasiones entre las mejor vestidas.

Keira ocupa el segundo lugar en la lista de los británicos menores de treinta años más ricos, con una fortuna estimada de 30 millones de libras. En el podio le acompañan los también actores Daniel Radcliffe, Emma Watson y Robert Pattinson.

Comienzo de su carrera artística
Poco después de cumplir los 17 años de edad la actriz británica abandona sus estudios para centrarse en su carrera cinematográfica. La carencia de estudios universitarios lleva a la actriz a leer y estudiar fuera de su actividad profesional hoy en día, a pesar de su dislexia, que padece desde sus 6 años. En una entrevista en la revista británica Tatler1 la actriz realiza una declaración diciendo:

Soy, completamente, una inculta. No ir a la universidad me ha dado una fuerza increíble (para aprender cosas), pues eso te deja un ligero resentimiento.

Keira, quien sufrió de dislexia, dio sus primeros pasos dentro del mundo de la interpretación en el colegio y en producciones juveniles. Su primera aparición en Hollywood fue en el año 1999 interpretando a Sabé, la encargada de suplantar a la reina Padmé Naberrie Amidala (Natalie Portman) en Star Wars Episode I: The Phantom Menace, de George Lucas.

Consiguió su primer papel como protagonista en 2001, cuando interpretó a la hija de Robin Hood en la película para televisión Princess of Thieves, producida por Walt Disney. Durante ese año también apareció en The Hole y en una adaptación para televisión de la película Doctor Zhivago.

Se dio a conocer gracias a su papel co-protagonista en la comedia social británica Quiero ser como Beckham, en el año 2002.

Saltó al estrellato al participar en 2003 en Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl, de Gore Verbinski, en el papel de Elizabeth Swann. Compartía protagonismo con Johnny Depp y Orlando Bloom. La película entró en la lista de las películas más taquilleras de la historia y convirtió a Keira en una hit-girl.

Luego participó en la comedia romántica británica Love Actually (2003). Su siguiente película fue El rey Arturo, del año 2004, en la que interpretaba a Ginebra. Para este papel tuvo que tomar lecciones de lucha e hípica.

En 2005 se estrenaron tres películas suyas. La primera fue The Jacket, un thriller protagonizado por Adrien Brody y que fue calificada por la crítica como poco original y desastrosa. La siguiente fue Domino, de Tony Scott, una película de acción basada en la vida de la cazarrecompensas Domino Harvey, que fue otro fracaso para la crítica, la cual insinuaba que Keira no era más que una cara bonita.

Sin embargo, todo cambió con el estreno de Orgullo y Prejuicio, una adaptación de la novela de Jane Austen. Su papel como Elizabeth Bennet supuso una reconciliación con los críticos y le valió una nominación a los Globos de Oro y otra a los Oscar.

En 2006 y 2007 se estrenaron la segunda y tercera parte de Piratas del Caribe. También participó en Seda, una adaptación de la novela de Alessandro Baricco. Con Expiación, en la que trabajó con James McAvoy, volvió a conseguir una nominación a los Globos de Oro en la categoría de Mejor Actriz Dramática y otra a los premios BAFTA.

A mediados de 2007 se estrenó En el límite del amor (The Edge of Love), una película sobre la vida del poeta galés Dylan Thomas. En ella, Keira trabajó con Cillian Murphy, Matthew Rhys y Sienna Miller, con la que comparte una gran amistad. En 2008 trabajó en La Duquesa, una película basada en la biografía de Georgiana Cavendish, Duquesa de Devonshire.

Tras un tiempo alejada del mundo cinematográfico, Keira volvió en 2010 con tres películas, Never Let Me Go, basada en la novela de Kazuo Ishiguro; Last Night, con Eva Mendes y Sam Worthington y London Boulevard con Colin Farrell.

En 2011 se estrenó la película A Dangerous Method, de David Cronenberg, en la que comparte cartel con Viggo Mortensen, Michael Fassbender y Vincent Cassel. Basada en los estudios y la vida de Carl Gustav Jung y Sigmund Freud, Keira interpreta a Sabina Spielrein, amante y paciente de Jung y posteriormente psicoanalista.

En el otoño de 2011 comenzó a rodarse la adaptación de Anna Karenina, de Joe Wright, con Keira en el papel principal, volviendo así al rol de protagonista. La película se estrenará el 7 de septiembre de 2012.

En mayo de 2012 substituyó a Scarlett Johansson como protagonista de Can a Song Save Your Live?, que cuenta la historia de una joven cantante que se traslada hasta Nueva York en busca del éxito. Compartirá escena con Mark Ruffalo y Hailee Steinfeld.

Se rumorea que podría ser la protagonista de Untouched, que se centra en la figura de Effie Gray, esposa del famoso crítico de arte John Ruskin.

Knightley debutó en teatro en el West End, participando en The Misanthrope, una versión adaptada por Martin Crimp de la comedia de Molière. La obra se realizó en el Comedy Theatre de Londres en diciembre de 2009. Las críticas sobre su papel como Jennifer fueron, en general, positivas. Consiguió una nominación a los Laurence Olivier Awards, como Mejor Actriz Secundaria. También recibió una nominación al Evening Standard Award nomination (Natasha Richardson Award) como Mejor Actriz.

El 22 de enero de 2011 estrenó The Children’s Hour, en la que interpreta a Karen Wright. La obra estuvo en el Comedy Theatre hasta el 7 de mayo de 2011.

Keira Knightley firmó en el 2007 un contrato de 1 000 000 £ para ser la nueva imagen del perfume de Chanel Coco Mademoiselle, sustituyendo a la modelo británica Kate Moss, quien fue la imagen del perfume durante 7 años.

En septiembre de 2010 rodó en París un nuevo anuncio para la marca junto al actor argentino Alberto Ammann, el cual se estrenó el 21 de marzo de 2011.

Keira vive actualmente en Mayfair, en el centro de Londres.

Es aficionada del club de fútbol inglés West Ham United. Ha conseguido ser portada de prestigiosas revistas y ha trabajado al lado de grandes actores como Johnny Depp, Viggo Mortensen o Colin Firth[cita requerida].

Su delgadez ha creado rumores de una posible anorexia, pero la actriz ha declarado que jamás ha padecido dicha enfermedad e incluso llegó a demandar al Daily Mail por afirmar lo contrario.

A los 22 años, pensó seriamente en retirarse del mundo de la actuación, idea que desecharía gracias a su amiga Carey Mulligan.

El 27 de marzo de 2011, acudió a los Jameson Empire Awards, donde recibió el Empire Hero Award de manos de James McAvoy.

Labor humanitaria
Keira es la cara de la campaña de Amnistía Internacional a favor de los derechos humanos.

En 2006, Keira subastó el vestido exclusivo de Vera Wang que llevó en los Oscar, donando los beneficios obtenidos a Oxfam Internacional.

Participó en 2007 en una serie animada llamada Robbie the Reindeer, poniendo voz a uno de los personajes. Los ingresos de esta producción se donaron a Comic Relief. En 2004 realizó un viaje de beneficencia a Etiopía, junto a un grupo de personas entre las que se encontraba Richard Curtis, director de Love Actually.

En abril de 2009, apareció en un anuncio en contra de la violencia doméstica, dirigido por Joe Wright e impulsado por Women’s Aid, un grupo de ayuda a mujeres y niños. El video generó cierta controversia debido a su crudeza. Algunos colectivos lo consideraron demasiado violento y otros lo apoyaron, por su manera realista de mostrar lo que es la violencia de género.

En noviembre de 2010, Knightley se convirtió en embajadora de La Fundación SMA, una organización benéfica del Reino Unido que financia la investigación médica de la Atrofia Muscular Espinal en niños.

En 2011, Keira participó en un sketch para el Red Nose Day 2011 (Comic Relief), en el que también trabajaron, entre otros, el primer ministro británico Gordon Brown, Tom Felton, Rupert Grint, Rio Ferdinand, Paul McCartney, George Michael y James Corden.

En 2012 participó en la campaña de UNICEF Soccer Aid. Para ello viajó a Chad el día de su cumpleaños y realizó un diario de viaje con el fin de mostrar la situación de los niños de Chad y ayudar a recaudar fondos para la causa.

Dios vive en mi Inodoro

Dios vive en mi Inodoro
Por: Darío Valle Risoto
__Alguna religión tenés que tener.
Le dijo una mujer con escasas dotes para dar consejos a una conocida mía en razón de que probablemente al ser atéa y bastante anarquista era vista como una persona desvalida por aquella que sí tenía una fe tremenda en dios o quien sabe que deidades infintas.
Hace unos días los umbandistas le iniciaron dos juicios a los “Pare de Sufrir” hartos de los ataques explícitos a su religión por parte de estos pelotillas acusándolos de sucursales del demonio y muchas otras porquerías. También se preguntan como cualquier ciudadano un poco inteligente (No hace falta mucho): ¿De donde sacan la guita para construir templos millonarios?
En Brasil su pastor máximo, algo así como su propio Papa está siendo investigado por lavado de dinero y algunas estafillas así.
Pero la gente es idiota y cree, me bastó dar una vuelta canal por canal del cable para detenerme en los dos canales brasileños que tengo, en ambos a cierta hora de la noche hay programas evangélicos donde pastores con un severo caso de onanismo virtual convencen a una masa de individuos de acogerse a la protección de Cristo. ¿?
Y solo les pido que hagan lo mismo que yo y se detengan especialmente en los rostros de las personas que asisten a estos eventos cristianos para comprobar que en sus expresiones que no están bien de la chaveta, tienen un tornillo flojo y le faltan algunos caramelos de la cabeza. Sus ojos están perdidos en una dimensión ignota y hasta podemos adivinar una sonrisa entre orgásmica e idiota (Que más o menos es lo mismo) en sus rostros estupidizados.
 Nota: No se preocupen que en la televisión uruguaya también tenemos de esto y mucho.
La gran pregunta es: ¿Por qué carajo la mayoría de la humanidad necesita religiones?, bueno, lejos de ser un sociólogo y más cerca de ser un opinólogo de cuarta, advierto que es la misma premisa que hace que haya más lectores de Corin Tellado (Vieja novelista de choteces española) que de Cosmos (De Carl Sagan) o convoque más la última noticia del Vaticano que un hallazgo científico. Es decir que a los seres humanos no nos es cómodo usar el cerebro por lo que nos resulta más fácil que alguien piense por nosotros o que se deje llevar por un manual de lo que es bueno o malo. Léase: Biblia, Corán, El Capital, etc.

Por lo tanto una locura cuando es colectiva no es locura, por acto de fe se vuelve verdad, aunque sostenga cosas tan inverosímiles como que un tipo caminó sobre el agua, transmutó el agua en vino (No la misma) y que resucitó después de haber sido muerto en la cruz. Mucha gente cree en esto y hasta está dispuesta a matar por defender esta suerte de mitología copiada de cientos de historias más antiguas.
No he encontrado gente más ciega falsa e hipócrita que la mayoría de los cristianos que defienden una serie de valores imposibles de ser sostenidos por alguien con un poco de sentido común, como el de dar la otra mejilla o perdonar a aquellos que nos ofenden. A eso yo le llamo hipocresía porque nuestra naturaleza humana es violenta y no hay nada que hacerle.
Pero es tan fuerte la influencia de los conceptos cristianos en esta parte de occidente que influye aún en pensamientos libres como los libertarios anarquistas y he conocido a anarcos que sostienen con absoluto convencimiento que Jesús fue un anarquista. ¿?. Sobretodo me conmueve el hecho de que ni sabemos si el tipo existió de verdad porque muy probablemente haya sido un invento construido en base a determinados cánones antes utilizados para elaborar mitos como les Egipcios o los Persas entre otros.
En realidad no importa si Jesús o dios existen o existieron, lo realmente importante es este mundo real y presente donde es posible vivir con un pensamiento más práctico y alejarnos de idolatrías pelotudas que lo único que hacen es apartarnos de la verdadera felicidad: El conocimiento de nosotros mismos.
El concepto de «Dios» fue inventado como antítesis de la vida: concentra en sí, en espantosa unidad, todo lo nocivo, venenoso y difamador, todo el odio contra la vida.
El concepto de «más allá», de «mundo verdadero», fue inventado con el fin de desvalorizar el único mundo que existe, para no dejar a nuestra realidad terrenal ninguna meta, ninguna razón, ningún quehacer. El concepto de «alma», de «espíritu», y, en fin, incluso de «alma inmortal», fue inventado para despreciar el cuerpo, enfermarlo —volverlo «santo»—, para contraponer una
espantosa despreocupación a todo lo que merece seriedad en la vida, a las cuestiones de la alimentación, vivienda, régimen intelectual, asistencia a los enfermos, limpieza, clima. En lugar
de la salud, la «salvación del alma», es decir, una. folie circulaire [locura circular] que abarca desde las convulsiones de penitencia hasta las histerias de redención. El concepto de
«pecado» fue inventado al mismo tiempo que su correspondiente instrumento de tortura, el concepto de «libre albedrío», para obnubilar los instintos, con el propósito de convertir en una segunda naturaleza la desconfianza con respecto a ellos.
NIETZSCHE, Ecce homo, «Por qué soy un destino»

Los 4400

Los 4400
Por Wikipedia

Los 4400 (nombre original en inglés: The 4400) fue una serie de ciencia ficción de la cadena USA Network. Creada y escrita por Scott Peters y René Echevarria, fue producida por la CBS, en asociación con Sky Television, Renegade 83 y American Zoetrope. Aunque la serie está ambientada en Seattle, fue rodada en Vancouver, Columbia Británica (Canadá). Se estrenó en EUA el 11 de julio de 2004 como miniserie, pero dado el éxito se hicieron otras tres temporadas. La cuarta temporada de la serie, emitida en verano de 2007, perdió audiencia por lo que después de emitir el último capítulo el 16 de septiembre de 2007, fue cancelada oficialmente el 18 de diciembre del mismo año. Para darle una conclusión a la historia y contentar así a los fan de la serie, en el año 2009 fueron publicados dos libros que continúan la trama donde la serie la dejó.

 Los 4400 cuenta la historia de 4400 personas abducidas y desaparecidas durante años, tras su regreso a la Tierra. La serie arranca cuando una bola de luz cambia, abruptamente, su curso y pone rumbo hacia la Tierra, lo que desata el pánico y la angustia, temiéndose una probable catástrofe de dimensiones desconocidas. Pero, contra todo pronóstico, este “cometa” no impacta contra la superficie del planeta, sino que desacelera y se posa sobre las aguas en un lago de la costa noroeste. De repente, 4400 personas emergen de una cegadora luz blanca, gente de diferentes edades y modos de vida, y que se presumían muertos o desaparecidos. Sin ningún recuerdo de dónde han estado, cada uno de ellos tiene que volver a una vida que ha seguido su curso sin ellos, en algunos casos durante décadas, aunque ellos no hayan envejecido ni un día y, además, algunos parecen haber sido devueltos con extraordinarias habilidades. Así, estas 4400 personas se ven obligados a afrontar los nuevos retos de vivir en un presente que en muchos casos no es el propio, en un mundo que les adora y les teme a partes iguales.

Sin tener claro como afectará estos eventos al mundo, el gobierno comienza a investigar a estas 4400 personas para intentar juntar piezas que les permitan saber dónde han estado y por qué han regresado, ya que muy pronto se hace evidente que su presencia amenaza con cambiar a la raza humana de forma nunca vista hasta entonces. Esta investigación la lleva a cabo una agencia federal vinculada a la Seguridad Nacional llamada NTAC (Comité de Evaluación de Amenazas Nacionales). Dos de sus mejores agentes, Tom Baldwin y Diana Skouris, irán intentando arrojar algo de luz a este extraño misterio que tiene al país completamente revolucionado.