Buster Crabbe: El Primer Superhéroe

Buster Crabbe el primer Superhéroe del cine
Por: Darío Valle Risoto

Al Rocker le dije una vez que Buster Crabbe que encarnaba a Flash Gordon años antes había hecho alguna película interpretando a Tarzán y el tipo me trató de ignorante, etc etc. Las pruebas están a la vista, encima de ello este gran atleta usamericano se tomó el tiempo para interpretar a Buck Rodgers. ¿Que tal?

Flash Gordon conquista el Universo de 1940 
 Flash Gordon trip to Mars 1938
 
Flash Gordon 1936
 Tarzan the Fearless 1933
 Buck Rodgers 1939
Crabbe como invitado en la serie Buck Rodgers de 1979

Archie: el pelirrojo del comic

¡Que recuerdos!
Por: Darío Valle Risoto

 

Desde luego que hubiera sido bueno vivir en Riverdale una ciudad donde solo cabía la diversión aunque Carlos siempre hacía de las suyas pero en definitiva todos eran amigos de Archie, un pelirrojo con buena onda que a veces se metía en verdaderos problemas aunque por las dudas tenía dos amigas casi novias que se disputaran las aventuras: betty, rubia y de clase media y Verónica morocha e hija del señor Del Valle un millonarete bastante estrafalario. No olvidemos a Torómbolo gran fanático de las hamburguesas, un verdadero adicto a su raro sombrerito como una corona.
Grandes momentos tirados en el patio del conventillo con mi primo Sergio leyendo de a dos las revistas hasta terminarlas y correr de nuevo al salón de canje a por más. ¿Cuando viene la máquina del tiempo?

Archibald “Archie” Andrews
Archi o Archie Gómez es un adolescente pelirrojo y pecoso, estereotipo del adolescente estadounidense. Cursa la preparatoria (High school). A pesar de su relativa torpeza es un galán entre las mujeres. Vive en la ciudad de Riverdale. Es el eterno “enamorado” de Verónica del Valle, y toca la guitarra en el grupo Los Archis (The Archies).

Verónica “Ronnie” Lodge
Verónica Del Valle en la versión en español (la morena). Hija del magnate financiero Sr. Del Valle es caprichosa, estudiante regular, amante de la moda. Divide su atención entre dos hombres: Archie y Carlos. En realidad no está enamorada de ninguno de ellos, solamente bromea y los hace competir por su atención. Verónica toca los teclados en el grupo Los Archis.

Elizabeth “Betty” Cooper
Betty Rosas (la rubia). Betty es la mejor amiga de Archie. Se conocen desde la infancia y son vecinos. Betty es una chica buenísima, de una nobleza enternecedora, y además excelente en deportes, en los estudios, como cocinera, como costurera, en mecanica automotriz, en todo. Es la eterna enamorada de Archie y compite con Verónica por su amor, pero desafortunadamente Archi tiende a despreciarla y preferir a Verónica u otras chicas. Betty toca el pandero en el grupo Los Archis.

 

Forsythe Pendleton “Jughead” Jones III (Torombolo)
Torombolo o Torómbolo Delgadillo (en la versión mexicana). Su verdadero nombre es Anacleto, pero como nadie lo llama nunca así, no recuerda su verdadero nombre. Es el mejor amigo de Archie y su confidente. Tiene un perro lanudo llamado Rito y es muy bueno para comer. Es un chico flaco y desgarbado que se caracteriza por su adicción a la comida y su escaso interés por las chicas. A pesar de su delgadez no hay platillo que se le escape, especialmente si se trata de pizza o hot dogs. Torombolo es un estudiante promedio, más dado a la reprobación que a la aprobación, sin embargo se las arregla para aprobar sus materias. A pesar de esto se deja entrever que sus capacidades cognoscitivas son superiores a las de Dilton en algunos episodios. Torombolo toca la batería en el grupo Los Archis.

Reginald “Reggie” Mantle III (Carlos)
Carlos Marín (en la versión en español). Carlos es el amigo/enemigo de Archie. Se considera a sí mismo como el ser perfecto de la creación, el más guapo y el más inteligente de todos, al grado de ser él mismo su mejor fan. Está enamorado de Verónica y compite con Archie por su amor. A pesar de ser pedante y arrogante en ocasiones suele anteponer el interés general frente al propio. Carlos toca el bajo en el grupo Los Archis.

Marmaduke “Moose” Mason (Gorilón)
Big Moose ó Gorilón (en la versión en español). Gorilón es el clásico chico bueno para el deporte pero malo para los estudios. Se trata de un adolescente de gran tamaño y enorme fuerza y musculatura, pero poco cerebro.

Midge Klump (Magda)
Magda (en la versión en español) es amiga de Betty y Verónica y la novia de Gorilón. Magda y Gorilón se tienen mucha lealtad entre sí, sin embargo Gorilón es un novio muy celoso y sobreprotector y esto a veces hace que Magda se moleste. Debido al caracter de Gorilón son pocos los chicos que se le acercan. En ocasiones Carlos ha mostrado interés por Magda y esto ha provocado que Gorilón le propine una golpiza. En los comics no se muestran muchos detalles de su persona, se sabe que es porrista y buena en los deportes.

Dilton Donald Doiley
Dilton Díaz (en la versión en español). Dilton es el clásico joven genio nerd de la escuela, pero a quien todos en Riverdale respetan, a diferencia de los verdaderos nerds de quienes todos se burlan. Sólo obtiene notas sobresalientes y en el cuarto de su casa tiene un laboratorio de ciencias completo. Siempre salva a sus amigos gracias a sus conocimientos. Por extraña atracción de sus opuestos caracteres, Dilton es el amigo y confidente de Gorilón.

 

Otros personajes
Miss Grundy (Señorita Canuta)
Señorita Canuta, es la maestra del grupo de Archie y sus amigos. Es una señora delgada de mediana edad. Estricta en los estudios así mismo es consciente de la etapa de juventud de sus alumnos. Su reto es lograr que Torombolo y Archie sean unos estudiantes destacados.

Mr. Weatherbee (Señor Paz)
Señor Aristeo Paz, es el Director de la Preparatoria de Riverdale. Se trata de un señor calvo y regordete quien se preocupa porque sus alumnos sean los mejores. Siempre está batallando con Archie por las bromas que hacen en la escuela. A pesar de esto no duda en apoyarse de Archie y sus amigos para lograr que las cosas funcionen correctamente en la Preparatoria.

Sabrina
Es un personaje secundario que dadas sus características se hizo acreedor a su propia serie de cómics y televisión. Sabrina es una estudiante que vive en el cercano pueblo de Greendale. Es una chica de pelo rubio platinado que oculta un secreto a sus amigos: es una bruja. Ella vive en casa con sus dos tías (ambas brujas). A diferencia de ellas que visten trajes propios de brujas, Sabrina utiliza las mismas ropas que utilizaría cualquier adolescente. Procura utilizar lo menos posible sus poderes.

Ester
Es una chica roedora (dientuda), con cara de vieja y un cuerpo totalmente esquelético y carente de formas femeninas. Está enamorada de Torombolo, pese a que a él no le gustan las chicas, y naturalmente ella menos le gusta, por ser tan fea.

 
 

Highscool Girls: Un animé para morir de risa

High School Girls)
Por Wikipedia

High School Girls (Joshi Kōsei?) es un manga de comedia ecchi creado por Towa Oshima, fue serializado en el Weekly Manga Action magazine de Futabasha desde el 2001, y luego por Comic High! desde el 2004. Su adaptación en anime es conocida como Girl’s High (GIRL’S-HIGH, Joshi Kōsei GIRL’S-HIGH), la cuál se estrenó el 3 de abril de 2006 y terminó el 19 de junio de ese mismo año con 12 episodios. La serie de anime fue producida por Genco, animada por ARMS, y dirigida por Yoshitaka Fujimoto (director de los animes Cyber Team in Akihabara y Nuku Nuku TV).

Protagonistas
Eriko Takahashi

El personaje principal de la historia. Eriko obtiene buenas calificaciones, pero es bastante torpe y nada atlética (Al menos para huir de pervertidos). Ella tiende a ser la principal víctima de las acciones pervertidas (accidentales o no) de Odagiri, aunque ella utiliza esta razón para chantajear. Suele ser descrita como una cotilla, Eriko tiende a descubrir por su propio pie problemas con la gente. Tambien es muy voluble. Le asustan las inyecciones.

Yuma Suzuki
Es la mejor amiga de Eriko. Son amigas desde la secundaria. Las dos tuvieron un mal comienzo, pero descubrieron que tenían intereses en común. Yuma lleva teñido el pelo de rubio. Ella tiene una hermana menor, Momoka, con la que mantiene una relación conflictiva. Es la que más mal genio tiene del grupo, como se puede demostrar a lo largo de la serie. Tiene buenas habilidades atléticas, aunque los estudios no son su fuerte. Ella tiende a ser imprudente, y siempre dispuesta a divertirse.

Ayano Sato
También es amiga de Eriko de la infancia. Ayano es la ingenua del grupo. Lleva gafas y el pelo en trenzas, lo que implica una personalidad inocente, aunque ella tiene una vívida imaginación, que a menudo da lugar a fantasías pervertidas. Es la única que tiene un novio estable (Shimotakatani Takanori ), objeto que le sirve como victima de supuestos ataques de envidia por parte de alguna de las chicas.

Kouda Akari
Es muy rica y siempre viste ropa de marca. Kouda aspira a convertirse en una actriz famosa, con toda su energía para ser tan escandalosa como sea posible, a fin de dejar una impresión duradera. Ella tiene la costumbre de vestir con trajes totalmente extraños para llamar la atención. Destaca por su personalidad egocéntrica y sus bromas pesadas que terminan en chistes verdes.

Himeji Kyoko
Amiga de la infancia de Kouda. Kyoko es a menudo frívola en su vida sexual, dejando que los chicos se aprovechen de ella. Es considerada una “chica fácil”. Solía tener sobrepeso, pero su amor por Odagiri le dio el incentivo para bajar de peso. Es una chica muy protectora de Ogawa. Tiene los senos más grandes del grupo y es la más alta de todas.

Ogawa Ikue
Es la mejor amiga de Himeji. Su padre es propietario de una farmacia, de lo cual siempre se la podrá ver con medicinas. Tiene una aparencia de una niña mucho más pequeña que ella. Sus 147 centímetros y su “look” la hacen pasar por una chica aún mucho más jóven.
 
Otros protagonistas son presentados a lo largo del manga y el anime: Momoka Suzuki (hermana de Yuma), Mari Saionji, Yuuichiro Odagiri (el profesor “ídolo”), Shimotakatani Takanori (la pareja de Ayano), Fumino Sato y Daichi Takahashi.

Algunos accidentes de la secundaria

Episodios
01 Colegialas de secundaria con su lado estúpido
02 Los examenes físicos son el aroma de la timidez de una doncella.
03 ¿Enamorada, engañada, y entonces un Hotel de amor?
04 ¡Celebrar! incluso ahora, nuestros trajes de colegiala
05 Los trajes de baño, las bellezas y el profesor macho. (Recomendada por Muertevideanos)
06 Grietas.
07 Un ejemplo de una situación difícil donde los profesores ligan equivocadamente con las alumnas.
08 En el pasado, nosotros éramos jóvenes también. Volviendo a hace unos pocos años.
09 Adios, Kouda Akari
10 ¡Gafas!, ¡Gafas!, ¡Gafas!.
11 Historias de colegialas enamoradas. Sentimientos, a través de los años.
12 Estupidez, estupidez interminable.

 
Eriko la de cabello marrón, un anime que les matará de risa

El Ciclo de la Evolución

La Evolucion del Hombre?
Por: Darío Valle Risoto

A veces me pregunto si cientos de años de inventos, avances tecnológicos y toda suerte de adminículos para mejorar nuestra calidad de vida terminan en un gordo babeando frente a la tele mirando “Bailando por un cerebro” o en un Nerd escribiendo bobadas en un blog… bueno, Ejem.
Le agradezco a Eduardo Costa este invaluable material que descuento proviene de sus investigaciones en la rama de la física española aplicada.
 
 
 
 

X-MEN ahora en Anime

Anime X-Men
Por: Darío Valle Risoto

Acabo de ver el primer capítulo de la nueva serie estilo anime de los X-Men y la verdad que es una verdadera joya porque quise testear su calidad en el ordenador y me terminé viendo todo el capítulo antes de transformarlo para disfrutarlo como lo hago habitualmente en mi reproductor de dvds.
Me gusta el estilo aunque me cuesta un poco escuchar a Wolverine y compañía hablando en japonés pero esta bien igual, los principales componentes: el ya citado Lobezno, El profesor Xavier, Cyclops, Storm y Beast son los que inician una aventura que comienza casi desde la tercera película cuando Jean Grey termina su transformación en Phoenix con todo el problema que esto causa amén del conflicto en su amante Scott Summers.

La técnica del dibujo es perfecta y sobretodo se destacan las escenas de acción con un Wolverine muy bien caracterizado con una dureza nunca antes vista en las anteriores versiones que si no me equivoco han sido como tres de los X-Men en dibujos animados.
Marvel ya ha contado con los dibujos japoneses antes pero en este caso es un animé con todo lo que esto significa en tanto los escenarios y por sobre todas las cosas los enfoques de cámara son sustancialmente animes de principio a fin. Tampoco es raro que su primera misión luego del conflicto con Phoenix sea en Japón tratando de encontrar a una chica mutante perdida.
Espero seguir disfrutando de estos muy buenos capítulos donde descuento que aparecerán otros X-Men así como la hermandad conducida por Magneto de la que Mistique es mi favorita por lejos. De los X-Men, más bien X-Woman mi gusto lo comparten Kitty Pride y Psylocke…veremos.
 También existen versiones Anime de un juvenil Wolverine y de Iron Man
Las nuevas y mejoradas versiones de los X-Men en su rol Anime

Remember El Club del Clan

El Club del Clan
Por Wikipedia
El Club del Clan fue un programa de televisión argentino, transmitido en varios países de América Latina a comienzos de los años sesenta, que reunió a un grupo de cantantes beat-pop que cantaban en español (algo inhabitual para la época) y lograron una enorme difusión popular, y que tuvo una notable influencia en los gustos musicales de una parte sustancial de la juventud.

La Nueva Ola
El Club del Clan tuvo su origen en lo que se llamó la nueva ola, una serie de artistas juveniles contratados por RCA y difundidos bajo ese eslogan a partir de 1959, con el fin de competir localmente en el mercado del rock and roll, que monopolizaba el estadounidense Elvis Presley.

La idea original fue del ecuatoriano Ricardo Mejía, directivo de RCA. El sello grabador realizó una estrategia inicial de difusión con centro en la grabación de discos y la realización de recitales públicos en sus instalaciones y shows televisivos (Swing, juventud y fantasía en Canal 7; La cantina de la guardia nueva en Canal 11).

Los tres primeros artistas en ser contratados fueron Rocky Pontoni, (Orlando Amador Pontón), Marty Cosens (Rubén Cosentino) y Mariquita Gallegos. En los años siguientes serían contratados otros músicos que tendrían una larga actuación en el pop argentino, entre ellos:
    Jolly Land,    Raúl Lavié,    Chico Novarro,    Palito Ortega,    Violeta Rivas (Ana María Adinolfi),
    Johnny Tedesco (Alberto Felipe Soria),    Nicky Jones (Norberto Fago) & The Rocklands.
    Fernando Borges,    Víctor Buchino,    Lalo Fransen (Norberto Franzoni),    Nena y Terry Morán,
    Edith Scandro,    Tanguito (Raúl Cobián) y    Pino Valenti.

La RCA realizaba versiones en castellano de famosos temas extranjeros, adaptadas por Ben Molar y algunos casos por su hermano Rafael Molar.

El primer gran hit de esa serie llamada Explosivos, previa a El Club del Clan, fue el tema Eso, eso, eso de Los TNT, en 1960. Luego siguieron la famosa La novia, cantada por Antonio Prieto y Llorando me dormí, interpretada por Bobby Capó y Violeta Rivas. Se trató de éxitos inéditos, que superaban cada uno el millón de copias vendidas y que se hicieron conocidos en todo el continente.

En los programas de televisión, la RCA contrató a Hugo Moser con el fin de diseñar las personalidades que los cantantes de la nueva ola debían representar ante el público.

El Club del Clan
Como una continuación natural del éxito de La Nueva Ola pergeñada por Ricardo Mejía, en 1962 el sello RCA Víctor y el Canal 13 de televisión de Buenos Aires, firmaron un contrato para poner en el aire un programa semanal, musical-juvenil, denominado El Club del Clan.
El Club del Clan salió al aire por primera vez el sábado 10 de noviembre de 1962 a las 20:30, bajo la dirección de María Inés Andrés.
La estructura del programa presentaba a un clan juvenil, un grupo de amigos en el que cada artista representaba un personaje con una personalidad relativamente estereotipada, a la que correspondía un cierto género musical: melódico, tango, twist, bolero, cumbia, ritmos caribeños.

Lógicamente, los números musicales que constituían el eje del programa, pero durante el curso del programa los jóvenes también conversaban y protagonizaban situaciones humorísticas creadas por Quique Atuel.

Poco a poco los covers comenzaron a ser reemplazados por canciones propias de los más creativos del programa, entre los que se destacaban Chico Novarro, Palito Ortega (asociado con Dino Ramos) y el propio Ricardo Mejía (bajo el seudónimo de Henry Becerra). La orquesta y los arreglos estaban a cargo de Oscar Toscano.

El éxito del programa fue histórico. En 1963 fue el segundo en audiencia, luego de Viendo a Biondi (con el humorista Pepe Biondi), con 55,3 puntos, algo realmente sorprendente, para la época (un solo televisor por familia aún estructurada alrededor de la autoridad patriarcal), si se tiene en cuenta que era un programa dirigido al gusto juvenil. Los jóvenes habían formulado la consigna espontánea de cada sábado no se podía salir hasta que terminase El Club del Clan. En un año se lanzaron tres álbumes con las canciones que se cantaban en el programa, que se agotaron. Los cantantes se transformaron en ídolos juveniles y producían escenas de histeria colectiva, mientras que los clubes se disputaban su presencia en vivo.

En 1964 se realizó la segunda temporada, pero los otros canales tomaron medidas para recuperar posiciones. Canal 9 le ofreció a las principales figuras contratos por diez veces más dinero, debido a lo cual varios de ellos (Palito Ortega, Chico Novarro y Violeta Rivas, entre otros) se pasaron al exitoso programa Sábados continuados, conducido por Antonio Carrizo. Por su parte Canal 7 puso en el aire un programa similar que se llamó Ídolos de la juventud.
Pero el éxito de 1963 ya no era repetible. Ese año, el 12 de marzo se estrenó la película El club del clan, con dirección de Enrique Carreras, pero el programa de televisión fue levantado.
Simultáneamente llegaba a la Argentina la beatlemanía que modificó de raíz el gusto juvenil y abrió un nuevo panorama musical-contracultural que en 1967 estallaría con el tema La balsa de Los Gatos.

Palito Ortega
Palito Ortega (Ramón Bautista Ortega Saavedra) era presentado como «el chico triste de las canciones alegres». Su personaje melancólico quizás se inspirara en James Dean. Gracias a sus canciones propias muy pegadizas se transformó en el símbolo y figura indiscutible de El Club del Clan.
Johnny Tedesco
Johnny Tedesco (Alberto Felipe Soria) fue el primero en volverse una estrella. Su personaje era precisamente el de un ídolo rockero, joven y rubio. Hacía temas del que a su vez era su ídolo, Elvis Presley. Usaba «jopo» (pelo ondeado sobre la frente) y suéters llamativos que impuso como moda. Las jóvenes suspiraban por él y se le abalanzaban para tocarlo y besarlo.
Nicky Jones
Nicky Jones (Norberto Fago) había sido contratado con su banda The Rocklands. Se caracterizaba por su gran sentido del humor, sus camisas floreadas y guirnaldas de flores, de estilo hawaiano. Cantaba temas humorísticos.
Lalo Fransen
Lalo Fransen (Norberto Fransoni) había integrado Los Paters, una de los primeras bandas de rock and roll de Argentina, creada en 1958, en ese momento con el nombre de Danny Santos, donde hacía un cóver del éxito de Marty Robbins, Saco de sport blanco, y un solo de guitarra en Me olvidé de olvidarla, de Elvis Presley. Su personaje en el Clan era el de un joven de clase alta, al que los miembros del clan llamaban play boy. Todas sus canciones eran sobre temas de amor. Su primer gran éxito fue el single “El pañuelo manchado de rouge” compuesto por Pedro Luján.
Cachita Galán
Violeta Rivas
Violeta Rivas (Ana María Adinolfi) fue otra de las figuras simbólicas de El Club del Clan. Inicialmente cantaba en castellano los éxitos de Mina y Rita Pavone. Luego se casaría con Néstor Fabián en una ceremonia muy difundida por los medios de comunicación.
Los Red Cap’s
Los Red Cap’s fueron una banda pop creada en el mismo programa, que integraban Palito Ortega (batería), Johnny Tedesco (guitarra), Lalo Fransen (guitarra) y Nicky Jones (bajo).
 
El Club del Clan y los procesos de comercialización musical que lo acompañaron pusieron en evidencia los mecanismos de creación de ídolos por parte de la industria cultural, abriendo un debate sobre el valor de los mismos.

Tres años después de terminado el ciclo, la revista Panorama publicó un artículo titulado Ídolos de barro, escrito por Luis Santagada, analizando el fenómeno. La nota empezaba con la siguiente frase:
Era un ídolo mas de la nueva ola, reunía miles de acalorados adolescentes, que bramaban al compás de sus urticantes canciones, en los clubes de barrio. Cobraba jugosos cachés. Se desinfló como casi todos. Esto es vox pópuli en el ambiente. El mayor fenómeno de venta popular de discos y suceso público, la Nueva Ola, ha sido barrida por el olvido. Nada queda de Nicky Jones, Tanguito, Jolly Land, Johnny Tedesco, Rocky Pontoni. Sólo Palito Ortega ha sobrevivido, trabajosamente.
Ricardo Mejía declaraba en esa nota que el ídolo era básicamente una creación comercial:
Con las mismas posibilidades de aquel entonces, yo me comprometo a crear otro Palito Ortega igual o mejor que el actual.

El tema fue tratado también con un enfoque crítico (y trágico) por la película Pajarito Gómez, una vida feliz (1965) de Rodolfo Kuhn, protagonizada por Héctor Pellegrini (Pajarito Gómez), María Cristina Laurenz, Nelly Beltrán y Lautaro Murúa, en la que se muestra «ese tipo de música» como un producto artificial que no expresa la sensibilidad profunda de ningún sector social, y que termina destruyendo a sus propias estrellas, arrojadas a la basura como un producto usado.